PERCURSOS SONOROS | Oliveira de Azeméis

A quarta edição do festival, organizada pela Incentivo Positivo em parceria com a Câmara Municipal de Oliveira de Azeméis e com o Conselho Municipal da Juventude, irá acontecer no dia 28 de Setembro, a partir das 22.00h, num dos espaços mais acarinhados da região, o Parque de La Salette.

O intuito do Percursos Sonoros continua (e continuará) a ser o mesmo: promover o património “esquecido” da cidade através da música. O Coreto, o Lago, o Miradouro do Parque, assim como a Estalagem de S. Miguel são os palcos históricos escolhidos para a constituição do percurso da edição de 2019 do festival. Cada recanto do Parque de La Salette representa um pedaço especial da cultura e memória dos oliveirenses, o que torna o estudo e a triagem dos espaços uma das maiores dificuldade sentida por parte da organização.

Quanto ao cartaz, este também já se encontra definido e promete trazer a Oliveira de Azeméis o que de melhor se faz no nosso país a nível mUsical. Com o novo álbum, "Aurora", os Sensible Soccers conduzirão o público aos recantos por descobrir da memória e da infância através dos seus ritmos vibrantes. A banda portuguesa melhor classificada da edição de 2018 do Festival Termómetro, os Gator, The Alligator, oriundos de Barcelos, prometem hipnotizar o público com as descargas elétricas em forma de ondas sonoras repletas de garage rock, sons psicadélicos e fuzz. 

A dividir o espaço com a banda barcelense, vamos encontrar CelesteMariposa, que numa mudança de ritmos nos vai levar ao universo dos bailes africanos, uma viagem através do tempo desde as bases do funaná instrumental até ao áspero merengue angolano, além de Semba, Gumbé da Guiné-Bissau, Socopé de São Tomé e Príncipe e Marrabenta moçambicana. 

Conta-se ainda com os Bardino, um autêntico mergulho na tranquilidade existente entre o psicadelismo antigo e a herança do rock progressivo e as suas variantes funk e jazz-fusion. Ao concluir a apresentação do cartaz, chega uma novidade internacional de peso: Martin Harley, um dos songwriters nomeado para os UK Amerivana Awards como melhor instrumentista do ano.

O Percursos Sonoros mantém-se de entrada gratuita. Apesar dos concertos terem início às 22.00h, o público vai ser convidado a chegar mais cedo através de uma programação diurna complementar para várias idades e que pretende enriquecer a experiência de quem visita o Parque de La Salette. “Queremos trazer público já durante a tarde ao Parque, para que seja retirado o maior proveito possível das suas potencialidades”, acrescenta a organização.

MIGUEL ANGELO EM CONCERTO

Em apenas 24h Miguel Angelo atuará com duas numerosas orquestras, ainda neste mês de Agosto. Ambas farão uma homenagem às suas canções, numa carreira que este ano comemora 35 anos.

A 24 de Agosto será cabeça de cartaz na Feira de Agosto em Grândola, actuando com a SMFOG (Sociedade Musical de Fraternidade Operária Grandolense – “Música Velha”), uma Filarmónica jovem que já cruzou várias gerações e a 25 de Agosto regressa à Baía de Cascais para o encerramento das Festas do Mar, onde, a convite da Câmara Municipal e da Orquestra Sinfónica de Cascais, do maestro Nicolay Lalov, se juntará aos seus antigos colegas de estrada dos Delfins e a inúmeros convidados para uma noite única.

FESTIVAL DO CRATO

Está quase a chegar a 35ª edição do Festival do Crato! De 27 a 31 de Agosto (e com animação a decorrer a partir de 25 de Agosto), a histórica vila alentejana volta a ser paragem obrigatória no roteiro familiar e no dos festivaleiros e a apostar num cartaz forte e eclético, pensado para agradar ao público dos 8 aos 80.

Gipsy Kings, Gentleman, Pedro Abrunhosa, Ivete Sangalo e Gavin James encabeçam o cartaz que inclui nomes como Capitão Fausto, The Gift, Fernando Daniel, Tiago Nacarato, ProfJam, Kappa Jotta e Dillaz.

CAPTAIN BOY | "Memories and Bad Photographs"

A espera terminou. Dois anos, sete meses e vinte e quatro dias depois de dar a conhecer o seu álbum de estreia, Captain Boy solta as amarras e avança em nova viagem sonora com a edição de "Memories and Bad Photographs", o segundo longa duração da carreira do músico de Guimarães, com edição agendada para 19 de Setembro.

De um álbum para o outro, há uma mudança de ponto de vista. “No disco anterior, usei a perspetiva de uma personagem fictícia. As músicas eram histórias que, por uma razão ou outra, estavam relacionadas comigo mas não eram necessariamente histórias minhas, da minha vida ou experiência pessoal. Este álbum é diferente”, explica o artista, “é totalmente baseado nas minhas memórias. Umas mais antigas, outras mais recentes, mas todas minhas.”

O álbum tem oito faixas. Cada uma parte de uma recordação. Ou, melhor, da recordação de uma recordação. “Quando olhamos para trás, a ideia com que ficamos das coisas que aconteceram raramente corresponde à realidade. As nossas memórias são versões do que aconteceu... um best of – ou worst of, dependendo das circunstâncias – daquilo que se passou e, sem nos darmos conta, as memórias vão mudando connosco e com o tempo. Há um pormenor que desvanece, que já não conseguimos precisar e deixamos esses espaços vazios à mercê da nossa imaginação. Daí as "Bad Photographs" porque as memórias não são retratos fidedignos da história mas nem por isso são menos importantes”, argumenta o artista, que irá acompanhar a edição física do álbum com uma fotografia por cada música, fotografias essas tiradas pelo dedo amador do próprio.

Novo disco é também sinónimo de nova estética. Uma mudança que se reflete no processo de composição dos temas e nas soluções encontradas para os arranjos. “Uma das decisões que tinha tomado depois de editar o álbum anterior foi a de que, num disco futuro, queria dedicar mais tempo à produção de cada música e eu próprio tocar todos os instrumentos. Por isso, neste álbum fiz a produção das músicas no meu estúdio e toquei alguns instrumentos que nunca tinha tocado, como os teclados e piano, e fiz todos os arranjos, como é caso dos solos de guitarra”.

A gravação do álbum estendeu-se ao longo de vários meses e contou com a produção de Giliano Boucinha e a colaboração de Tiago Correia na gravação das baterias e percussões. A masterização foi feita por Timothy Stollenwerk, que já trabalhou com artistas como Morphine, Kevin Morby, Chromatics e The Dandy Warhols.

Alinhamento:

01. Song to my dog

02. Rusty smiles

03. I left my shoes outside

04. Running friend

05. Carminda

06. Treehouses

07. Miss guilt

08. Balloons and melodies

BADWEATHER | “Stockholm”

A banda de rock alternativo Algarvia badweather está de regresso com um novo single, que desta vez explora o universo do pop-rock e do indie, mostrando que a banda não se cinge a etiquetas e que está disposta a abordar várias sonoridades, sem procurar uma audiência específica.

“Stockholm” é o segunda tema que a banda apresenta do seu próximo disco “Highly Contagious”, que tem lançamento previsto ainda neste mês. Este projeto foi completamente gravado e produzido pela banda e apresenta a expansão dos horizontes sónicos dos badweather, que tomam mais riscos na sua produção, por sua vez mostrando-os mais seguros e confiantes daquilo que têm para oferecer.

NOVA ARCADA BLUES | Braga

O Festival Internacional Nova Arcada Braga Blues está de volta. De 29 de Setembro a 11 de Outubro Braga vive intensamente 13 dias de Blues com concertos de artistas nacionais e internacionais, uma entrevista e 6 Workshops. Os eventos estarão espalhados pela cidade em escolas, bares, cafés, no Centro Comercial Nova Arcada, Altice Fórum Braga e Theatro Circo

O Nova Arcada Braga Blues é o mais extenso Festival de Blues do País.

LUSITANIAN GHOSTS | "Let it Soar"

É num mundo cada vez mais acelerado que os Lusitanian Ghosts editam este dia 16 de Agosto o seu "slow", a balada "Let it Soar": e é precisamente a voos de grande altura que os Lusitanian Ghosts planeiam levar os seus cordofones populares lusitanos, com showcases nos festivais Live at Heart na Suécia e Reeperbahn Festival em Setembro.

Assim, o single "Let it Soar" afirma a vontade humana de ir mais longe, sem fronteiras nem passaportes como canta Neil Leyton numa declaração que noutros tempos não seria talve tão política: "Fly away now, no passports, não escrevi a letra, na altura, a pensar nos novos muros do século XXI mas é mesmo assim - sou contra qualquer fronteira desumana seja nas Américas ou na Europa. Somos todos da mesma raça, independentemente da cor da pele, crenças ou orientações sexuais e é muito duro pensar que muita gente não terá aprendido as lições do século XX."

O single conta também com uma versão ao vivo do tema, gravada e filmada nos Estúdios Canoa, para o documentário "Lusitanian Ghosts". Neste alinhamento, os Lusitanian Ghosts são: Neil Leyton na voz, Micke Ghost na guitarra, João Sousa na bateria, OMIRI na Nyckelharpa, Abel Beja na viola Terceira e Guillermo de Llera na percussão, estes dois de Primitive Reason.

Já a edição internacional do seu disco debut está confirmada pela editora European Phonographic para dia 23 de Agosto.

DIRON ANIMAL | "Pair"

Nascido e criado em Cazenga, Angola, Diron Animal aprendeu rapidamente a tirar proveito de tudo o que o rodeasse. A imaginação é uma ferramenta essencial para aprender a fazer sandálias a partir de pneus velhos ou até para criar brinquedos a partir de latas. Embora se tenha mudado para Portugal há dez anos, as lições que aprendeu por lá nunca o vão deixar, e essa engenhosidade é perceptível no som que ele concebe.

O envolvimento de Diron Animal no mundo da música começou cedo: ele foi parte de uma banda de música tradicional angolana, depois de um grupo de capoeira, a seguir de um projecto de hip hop e finalmente aterrou no Kuduro, com os The Shine, e a sua consequente variação de rock, com Throes + The Shine.

Este último projecto criou três álbuns que o levaram por toda a Europa. Em 2017 Diron Animal lançou o seu primeiro álbum a solo com o selo da Editora britânica Soundway Records. Album que ele explorou em grandes Festivais na Europa durante o ano de 2018, como por exemplo no Paléo Festival Nyon, Trans Musicales Festival, Amsterdam Dance Event, etc, ALONE é um álbum que marca a etapa da carerra a solo de Diron Animal cujo propósito é claro: pôr todos os ouvintes num estado frenético invocando o animal interior dentro de cada um e que só pode ser trazido pelo som desenfreado da música de dança.

Tudo na visão de Diron Animal, o rapaz que se tornou um homem mas que irá sempre utilizar a imaginação para criar com o que quer que esteja à sua volta.

"Pair" é o novo álbum do Diron Animal’s, agora distribuido por Rebel Up Records e Orchard desde o passado mês de Julho.

FESTIVAL MÚLTIPLO | Lisboa

Nos dia 15-16-17-18 de Agosto de 2019, a Zaratan - Arte Contemporânea apresenta a quinta edição do Festival Múltiplo, um evento organizado por identidades plurais e referências cruzadas que promove a disseminação, a materialização e a multiplicação de experiências artísticas e partilhas culturais independentes.

O festival é “Múltiplo” no sentido de variado e diferente, mas também por ser uma unidade que contém várias outras: o evento acontece em sinergia com uma série de parceiros e envolve de uma forma sustentável e interdisciplinar uma selecção de sujeitos e entidades dos mais interessantes no panorama artístico local e internacional.

Este evento pretende opor-se à típica migração das massas para os grandes festivais de verão um pequeno festival feito por agentes locais, que nos permita habitar o centro histórico da cidade e manter vivos projectos independentes de alto valor artístico.

O Festival Múltiplo acredita na existência de todo um outro mundo artístico e um mundo cada vez mais vibrante, onde diversas espécies se multiplicam a um ritmo rápido, fora das lógicas comerciais, dos clubes exclusivos, das galerias de arte e das instituições culturais convencionais.

Fiel ao espírito das quatro edições anteriores, o Festival Múltiplo caracteriza-se por uma forte componente de produção criativa DIY, com lançamentos de publicações e edições gráficas, e conta com uma programação intensa de concertos, intervenções sonoras, performances, apresentações e tertúlias, incluindo a participação de dezenas de artistas nacionais e internacionais.

VÍTOR BACALHAU | Swing Blues Festival

Vítor Bacalhau atua no "Swing Blues Festival" no próximo Sábado dia 17 de Agosto na Bélgica.O Música lançou recentemente o single intitulado "I Am Leaving" , do novo trabalho que será lançado em Setembro, em Portimão e Lisboa.

VARIAÇÕES | Banda Sonora do Filme é Editada a 23 de Agosto

Já se encontra disponível para pré-venda a Banda Sonora do filme "Variações", com edição pela Sony Music que será editada a 23 de Agosto.

Armando Teixeira assumiu a produção musical e, através das famosas cassetes de António Variações, deu corpo às músicas que ele gravara na garagem, com músicos amadores, no final dos anos 70.

"Toma o comprimido", "Teia", #Perdi a memória", "Canção de engate" ou "Quero dar nas vistas", tema inédito encontrado no espólio de António Variações, são, para além de "Na Lama", algumas das canções que compõem a banda Sonora do filme de tributo à primeira estrela da pop Portuguesa que chega aos cinemas dia 22 de Agosto.

"Quando o realizador João Maia me convidou para fazer a banda sonora do seu filme “Variações”, fiquei entusiasmado. Estimulou-me a possibilidade de reinventar a música do António Variações à luz dos nossos dias. Imaginei o que poderia fazer pelas suas canções agora. Seria mais eletrónico? Acústico? Andei uns dias empolgado com essa ideia e com a possibilidade de voltar a fazer música para cinema.

Isto foi antes de me encontrar com o João. Logo percebi que não era nada disto que ele pretendia. O que o João não queria era que a música servisse o normal propósito de uma banda sonora: pontuar sentimentos, criar ambientes… não era essa a ideia.

No fundo ele não queria uma banda sonora, mas que eu desse corpo às ideias que o António Variações gravara na garagem com músicos amadores no final dos anos 70. Antes de gravar qualquer disco, já o António e os músicos que o acompanhavam na altura tinham vestido as suas canções de roupagens bem distintas daquelas a que nos habituámos. É aí que acontece a música no filme.

Para isso, o João deu-me a ouvir as famosas cassetes. Aí encontrei o António a cantar acapella, sobre uma caixa de ritmos, ensaios de banda e concertos. Era esta a ordem, primeiro compunha a música sozinho ou com a caixa de ritmos e depois, nos ensaios, os músicos faziam os arranjos. O trabalho parece ter sido intenso. Existem numerosas versões de cada canção.

Encontrei canções completas como o “Toma o comprimido”, excertos de canções como “Teia”, “Perdi a memória” e canções onde parece que faltam pedaços e estrutura como a “Canção de engate”. Encontrei até um inédito, chamámos-lhe “Quero dar nas vistas”. Parece ser uma canção desenvolvida em ensaio, mas não um improviso. Existem gravações de diferentes ensaios. O António apresenta-se, a banda desenvolve um prog-rock com inúmeros solos, mais uma vez, sem nenhuma estrutura. Ensaiavam pelo prazer de tocar.

Fiz pequenas descobertas que deram um outro sentido a este trabalho: numa das várias versões do “Na lama”, o lead de sintetizador que funciona como refrão é diferente da versão gravada pelos Humanos. Foi esse que usámos. O “Perdi a memória”, nas gravações a que tive acesso, não desenvolve para refrão. O António canta-o, mas o instrumental mantém-se na parte A. Para completar a canção, mantivemos o espírito e fomos buscar o pré-refrão e refrão ao original gravado em disco. O facto de conhecer bastante bem os dois discos do António Variações ajudou-me muito neste trabalho. Vivi intensamente o “Anjo da Guarda” quando saiu. Um pouco mais tarde, o “Dar e Receber”. Uma cassete que ouvi até se dissolver no meu primeiro carro.

O que também facilitou e tornou este trabalho um prazer foi ter-me rodeado de amigos. Amigos que também são excelentes músicos. Os meus companheiros nos Balla, Pedro Monteiro, Duarte Cabaça e Vasco Duarte. A amizade e a admiração pelo trabalho do António foi o que nos uniu.

Uma última palavra para a surpresa que foi o Sérgio Praia e a sua evolução como cantor. Este disco não era para existir, nunca nos passou pela cabeça tocar estas canções ao vivo. Mas aí estão!

Tudo isto só foi possível pela segurança que o Sérgio nos deu. Ele cantou as canções no “plateau”, os momentos do filme em que actua ao vivo em Fiscal são arrepiantes. Dá-me vontade de querer prolongar esta aventura. Espero que nos acompanhem." (Armando Teixeira)

Alinhamento:

01. Anjo da Guarda

02. Canção de Engate

03. Na Lama

04. O Corpo é que Paga

05. Estou Além

06. Visões – Ficções (Nostradamus)

07. Teia

08. Toma o Comprimido

09. Perdi a Memória

10. Quero das Nas Vistas

CARLÃO | "Bandida"

O vídeo do novo single de Carlão, “Bandida”, editado por Rui Berton, integra imagens dos mais recentes espetáculos no Festival Meo Marés Vivas e Festas de Loures, refletindo a poderosa energia de Carlão e banda em palco e a participação efusiva e contagiante do público.

“Quando estreei “Bandida” com banda num palco, fiquei deveras surpreendido pela energia com que um tema acabado de editar foi recebido pelo público. A (ainda) curta história da performance da música ao vivo tem sido tão feliz que me pareceu fazer perfeito sentido usar imagens de concertos para o seu videoclip. Um feedback vigoroso da audiência é como um combustível extra para quem está a tocar e “Bandida” pegou de estaca nas nossas atuações: já o sinto como um dos momentos mais fortes ao vivo”.

"Bandida" marca nova colaboração entre os irmãos Nobre, ficando a letra a cargo do Carlão (Carlos Nobre) e a composição e produção da responsabilidade de João Nobre.

A digressão de Carlão continua este fim de semana com concertos no Festival Sol da Caparica [16 de Agosto] e Praia do Furadouro, Ovar [17 de Agosto].

BIÉ | "Drunken Eyes"

"Drunken Eyes", primeiro single do ábum "Space Inside Space", disponível hoje em todas as plataformas digitais de música.

BIÉ é o projeto musical de Rafael Fernandes. Natural de São Martinho de Anta (Vila Real), começou a aventurar-se nas suas composições musicais com apenas 15 anos.

Escutando a sua música percebemos que a sua adolescência foi musicalmente inundada por Bob Dylan, David Bowie, Chet Baker, etc. Esses ambientes terão sido importados para a sua música e terão sofrido uma metamorfose por influências da música de Bon Iver, The Tallest Man On Earth ou Father John Misty.

Aos 17 anos edita o seu primeiro EP, “Desert Venice”. “Song For The Ones Who Breathe” foi o single desta primeira aventura. Nunca desatento, Henrique Amaro faz passar este single na Antena 3, acabando por captar a atenção de alguns programadores de festivais, como por exemplo Fernando Alvim, que o convida de imediato a participar no Festival Termómetro.

Com 21 anos, BIÉ descobriu a sua própria sonoridade e é algo de especial. Um novo artista a eclodir como cantor, compositor e multi-instrumentista auto-didata, com uma intensa, mas cuidada, mistura de Rock, Indie Rock, Folk, Blues ou mesmo Country. Uma mistura que o torna singular.

FESTIVAL VAPOR - A STEAMPUNK CIRCUS | Entroncamento

O Museu Nacional Ferroviário e a Câmara Municipal do Entroncamento, estão a preparar a Segunda Edição do Festival Vapor - A Steampunk Circus, a decorrer entre 27 e 29 de setembro de 2019, na cidade do Entroncamento.

Este é um evento que a nível internacional já move multidões e, efetivamente, a primeira edição trouxe ao Museu mais de 4.000 visitantes, num evento inovador e inédito em Portugal.

Inspirado na corrente estética Steampunk, o Festival atrai desde as tribos mais puristas aos adeptos ocasionais, dos movimentos ecodirecionados aos vanguardistas, das produções artísticas alternativas ao simples entretenimento familiar. Todos têm lugar nesta viagem aos primórdios da Revolução Industrial.

Este é um Festival que resulta de um Acordo de Cooperação entre a Comunidade Intermunicipal do Médio Tejo, o Município do Entroncamento e o Museu Nacional Ferroviário, numa clara aposta na criação de uma Oferta Cultural diferenciadora para a promoção turística do Médio Tejo, em articulação com o destino turístico “Centro de Portugal”.

O cenário do Museu, inaugurado em 2015, não podia ser mais perfeito: grandes máquinas, muitas da época da tecnologia a vapor, e edifícios industriais totalmente preservados acolhem um programa diversificado de música, cinema, jogos, conversas, workshops, exposições e desfiles, sempre inspirado no estilo retro em que a tecnologia moderna avança a partir da maquinaria a vapor.

A entrada no Museu e no Festival é gratuita. Nesta edição, os espetáculos de Custom Circus (27 de Setembro), Kumpania Algazarra e Cais Sodré Funk Connection (28 de Setembro) e O Gajo (29 de Setembro) são apostas fortes, mas a animação ocorre ao longo dos três dias e é family friendly.

MONSTER JINX | "Beat Camp #03"

O Verão. “Aquela” altura do ano. A época das praias lotadas, do calor, dos cocktails, dos sunsets, dos festivais e - como não poderia deixar de ser - da Beatcamp.

O terceiro volume da Beatcamp chega agora com novos (e frescos) temas da autoria de MAF, Maria, E.A.R.L, DarkSunn, Taseh, XANDO e NoFuture, que vêm preencher as playlists das idas intermináveis para a praia, sendo a banda sonora para (mais um) verão sem fim. Recomenda-se até que sejam tocadas perto de uma piscina e conservadas num ambiente fresco.

O artwork surge pela primeira vez pelas mãos de Confeere, artista emergente da street art que tem vindo a marcar pontos além fronteiras, e que merece, sem sombra para dúvidas, a nossa atenção.

ARRANCA ESTA SEMANA O "SOU QUARTEIRA" | Uma Exposição, Um Documentário e Um Festival

O Movimento Sou Quarteira arranca na próxima semana com a exposição já disponível nas ruas de Quarteira, com as fotografias de Mike Ghost dos heróis eleitos. Na quarta-feira (14 de Agosto) será emitido o documentário Sou 365 dias, que vai mostrar os talentos de Quarteira espalhados pelo mundo.

No dia 16 de Agosto (sexta-feira), as portas do recinto abrem às 18.00h, com actuações de Allen Halloween, Branko, M.D.A & Maskarilha, Mayra Andrade, Mina & Bryte, Mishlawi, Plutónio, Dj Big, Dj Kwan. 

No dia seguinte (sábado, 17 de Agosto), o palco do Sou Quarteira recebe Eva Rap Diva, Jimmy P, Kojey Radical, Mundo Segundo & Sam The Kid, PEDRO, Perigo Público & Sickonce, Sacik Brow & Fragas, Dj Adamm, e Progressivu.

EA LIVE | Lisboa

A data do EA LIVE Lisboa está cada vez mais próxima: é já daqui a dois meses, a 12 de Outubro, que o Campo Pequeno irá contar com sete grandes bandas e um DJ clubbing. Stereossauro, Capitão Fausto, PAUS, Keep Razors Sharp, Diabo Na Cruz, The Gift e Gabriel, O Pensador são garantias absolutas de mais um extraordinário momento EA LIVE que ninguém irá querer perder.

Entretanto, o EA LIVE Évora acontece já a 18 de Agosto, com um concerto único e há muito esgotado: Seu Jorge - Voz e Violão, em que o grande músico da MPB irá recriar em versão mais intimista o melhor do seu repertório.

LINDA MARTINI E ZANIBAR ALIENS SÃO AS NOVAS CONFIRMAÇÕES DO FESTIVAL RITMOS EM CASCAIS

No próximo dia 31 de Agosto, o Parque Palmela, em Cascais, recebe seis horas de música de bandas portuguesas, com as mais recentes confirmações de Linda Martini e Zanibar Aliens, nomes que se juntam a Primitive Reason, num cartaz com uma banda ainda por revelar.

A partir das 18.00h e até à meia-noite, todos os caminhos vão dar ao Parque Palmela, para uma festa de ‘boa música e boa vibe’ com a atuação de bandas 100% nacionais. Além da música, haverá também muita animação, food trucks e várias atividades entre os concertos.

MEN ON THE COUCH | "Senso Comum"

"Senso Comum" é o primeiro álbum gravado em estúdio dos Men On The Couch. Após vários anos a tocarem juntos, a banda madeirense decidiu aventurar-se no BlackSheep Studios em Sintra para eternizar as músicas acumuladas na gaveta. Assim nasceu Senso Comum, o primeiro trabalho discográfico da banda, que carrega todas as felicidades, desilusões, pensamentos e teorias que uns miúdos de 23 anos possam ter. Nesta viagem, Guilherme Gomes, João Rodrigues, Tiago Rodrigues e Francisco Sousa vêm mostrar que a Madeira não é só Poncha e Cristiano Ronaldo.

Depois do lançamento do primeiro single do álbum “Se eu morresse amanhã”, a banda vem revelar outras facetas da sua musicalidade, com algumas músicas mais calmas e outras para abanar ainda mais a anca. Ao longo das 11 faixas do álbum, os Men On The Couch abordam vários temas do domínio comum da nossa sociedade, com letras leves e fáceis de digerir onde o ouvinte tem espaço para rir, chorar, dançar, gritar e refletir ao som das guitarras melódicas características da banda.

Após os primeiros temas originais gravados de forma amadora, decidiram abandonar o inglês e rapidamente perceberam que era a decisão mais acertada. Ao escreverem as letras na sua língua mãe, os Men On The Couch conseguiram encontrar uma forma mais natural e óbvia de se expressarem na sua música. Com grandes influências da Pop Rock inglês e português e da Música Popular Brasileira, os madeirenses dão ao público 43 minutos de temas originais e refrescantes.

A capa do álbum é uma reflexão clara das canções. Cada faixa é uma história, e a cada faixa está associada uma ilustração. A junção de todas as ilustrações resulta na capa do álbum. A data de lançamento do álbum está prevista para o próximo dia 11 de Outubro.

Os Men on the Couch são uma banda da nova geração de música vinda da Madeira e há mais de meia década que estão juntos. Antes eram apenas 4 amigos a fazer o que quer que os miúdos daquela altura faziam até que um dia sentiram a electricidade dos seus primeiros acordes na obscuridade do Sofá da cave da Dona Zita, e desde aí que não pararam mais.

THE LEGENDARY TIGERMAN, CAPITÃO FAUSTO E DIABO NA CRUZ ANIMAM NOITE BRANCA EM BRAGA

As artes populares e de vanguarda vão-se cruzar na Noite Branca de Braga, de 6 a 8 de Setembro, em três dias e três noites que prometem ser "o maior evento cultural de acesso gratuito do país", com a presença estimada de meio milhão de visitantes.

O programa soma mais de 100 eventos em espaços culturais da cidade, ruas, palcos e museus, protagonizados por "seguramente mais de uma centena de artistas", garante Cláudia Leite. O tema é "Popular / Vanguarda" e abrange todo o tipo de artes, da música ao teatro, do cinema às media arts, passando pelas artes cénicas e arquitetura.

Os principais palcos vão ficar na praça do Município, avenida central, Theatro Circo e gnration. Entre os nomes da música destacam-se Sara Tavares, Luís Represas, Capitão Fausto, The Legendary Tigerman e Diabo na Cruz.