URSO BARDO | “Vida e Morte de D. Antónia"

Já está disponível o novo longa-duração dos Urso Bardo. “Vida e Morte de D. Antónia" sucede ao registo de estreia da banda de Lisboa lançado em 2016, e já se encontra disponível em CD, vinil, mp3 e nas principais plataformas digitais.

Os Urso Bardo passam pelo Club de Vila Real no dia 17 de Maio.

DRAGÃO INKOMODO | "Ano Novo Vida Nova"

Não fosse o novo ano passar despercebido, Dragão Inkomodo relembra-nos da inexorável passagem do tempo com novo lançamento da já tradicional série de EPs "Ano Novo Vida Nova".

Marco habitual no pontapé de saída de cada ano desde 2016, esta coleção de quatro faixas assinala o regresso de Dragão, depois de um ano fértil em edições, e em que continuou o trabalho de sonoplasta residente das Terças de Poesia Clandestina (Desterro, Lisboa).

A esquizofrenia dançável que lhe é singular - agora mais ponderada e autoconsciente - antevê um ano de lançamentos que promete ser prolífico, com este EP a permitir adivinhar as possíveis sonoridades a explorar em 2019. O próximo longa-duração promete - e não tardará em chegar.

SOPAS DE CHAVALO CANSADO | "Forte"

Os Sopas de Chavalo Cansado, banda de rock progressivo lançam hoje, dia 8 de Janeiro, o seu primeiro álbum - “Forte”.

Mais de três anos de ensaios e concertos, onde a banda pôs à prova o seu repertório, resultaram nestes 7 temas originais que compõem o álbum de estreia.

“Os Sopas, para mim, são um movimento muito próprio, senhores de outra estética não muito comum no panorama musical em Portugal" testemunha Marco Cesário, músico em bandas como União das Tribos e Sophia e os Senhores Roubados. "O reconhecimento não deve tardar, mas mais importante que isso é o sentido de dever cumprido… Por vezes a salvaguarda de ser único é o saber estar”. Jorge Loução, dos Roqivários, acrescenta ainda que "Os Sopas são uma banda para se ouvir com atenção, porque são bons".

Com letras do artista plástico João Ribeiro e colaborações diversas, como Paulo Diva na fotografia e Pedro Sena Nunes na realização do vídeo do 1º single deste álbum - “Não mais deixarei de bater à tua janela”, os Sopas gostam de afirmar que, mais que uma banda, são um coletivo artístico.

Ao longo destes anos já passaram por vários festivais e salas como o Cine Incrível em Almada, Popular de Alvalade, Tokyo Lisboa no Cais do Sodré, entre outros. No Festival de Música Moderna de Loures, em 2016, conseguiram o primeiro lugar, com Rita Red Shoes e Sebastião Antunes (Sebastião Antunes & Quadrilha) como alguns dos jurados, tendo posteriormente realizado a primeira parte do concerto dos Ladrões do Tempo.

Com Bruno Figueiredo na voz, Cláudio Campos no baixo, Daniel Torgal na bateria e Duarte Ribeiro na guitarra e depois de outras formações e de um EP publicado, “Produto Eterno Bruto” (2015), o som dos Sopas continua a evoluir e apresenta-se mais forte que nunca neste álbum. A apresentação oficial de “Forte” será no Disgraça, no dia 2 de Fevereiro, com a primeira parte a cargo dos Desert Mammooth.

ALLONESONG | “Allonesong 1»13”

Allonesong é o novo projeto a solo de Cláudio Mateus, músico figueirense que assinou projetos como Gnose, Caffeine ou Electric Willow e que conta já com mais de uma dezena de edições discográficas.

Se existem músicos que têm sempre o seu rumo pessoal, sem modas, sem ondas coletivas  ou tendências do momento, Cláudio Mateus é um deles, afirmando-se em cada registo como uma das vozes mais singulares nos terrenos musicais em que move.

O novo álbum de originais tem por título “Allonesong 1»13” e integra treze canções de recorte intimista num formato mais despojado e acústico que revela o músico em plena maturidade criativa no registo de cantautor.

O conjunto de novas canções versam sobre um período particular na vida do autor e desenvolvem-se quase como variações sobre o mesmo tema, como o próprio titulo deixa adivinhar em alusão a uma passagem de um célebre registo ao vivo de Neil Young, quando em resposta a alguém do público que grita “They all sound the same…” Young responde “It’s all one song!”. Não fosse o músico canadiano uma das seminais e confessadas influências de Cláudio Mateus, poderíamos estar no campo da mera coincidência.

AURÉLIO BC | "First Stop"

Aurélio BC acaba de apresentar o álbum "First Stop" , uma edição de autor. O álbum tem músicas com influências rock, Blues, country e funk. Os temas foram compostos e escritos pelo músico.

MANUEL GUIMARÃES| "Bloom: Synopsis of Generative Compositions"

"Bloom: Synopsis of generative compositions", é este o título do primeiro álbum de Manuel Guimarães.

«Este disco surge como um compêndio de diferentes composições generativas, das quais foram registados momentos, formando temas. A estética deste álbum assenta na música ambient.»

UNIÃO DAS TRIBOS | “Ao Vivo no Paradise Garage”

Foi hoje editado o novo EP da União das Tribos intitulado “Ao Vivo no Paradise Garage”. Este EP é o primeiro de uma trilogia de discos ao vivo que a banda ira editar no próximo ano. As canções deste EP foram captadas no concerto que a banda deu no Paradise Garage, em Lisboa, no dia 02 de Junho de 2016, com a banda dinamarquesa D.A.D.

As canções “As Pedras que Nunca Pisei”; “A Razão de Acreditar”; “Viver Assim”; “Caminhar Sem Vaguear”; Só Eu Sei Porquê”; “Canção de Engate” e “Rockin in a Free World” espelham os melhores momentos da banda neste espetáculo no Paradise Garage. A trilogia Ao Vivo, ficará completa com mais dois lançamentos agendados para Setembro e Dezembro de 2019, respetivamente.

No Paradise Garage, a banda “salienta” os momentos de proximidade com o público que estes concertos em clube tornam possível. “Uma energia única de comunhão entre a banda e os nossos fãs”, diz António Corte-Real. Um registo para a história da banda e para os arquivos do rock em Portugal.

PEDRO ABRUNHOSA | "Espiritual"

Chegou hoje às lojas e a todas as plataformas digitais “Espiritual”, o novo álbum de Pedro Abrunhosa. O disco, o 8.º da sua carreira, foi escrito, produzido e gravado ao longo dos últimos dois anos. As quinze novas canções, quinze novos poemas e histórias de apaziguamento e inquietação podem, finalmente, ser escutadas aqui.

Produzido por João Bessa e Pedro Abrunhosa, "Espiritual" conta com várias participações de luxo, casos da francesa Carla Bruni, as portuguesas Ana Moura e Elisa Rodrigues e a mexicana Lila Downs, todas elas confessas admiradoras do trabalho do compositor como o disseram nos mais recentes depoimentos que fizeram sobre as suas participações neste disco:

Em “Espriritual” participam ainda a norte-americana Lucinda Williams e o brasileiro Ney Matogrosso, assim como o percussionista inglês Karl Van Den Bosche e o guitarrista norte-americano Greg Leisz que tanto talento emprestam a este disco.

O mais recente single extraído deste álbum foi o tema “Amor Em tempo de Muros”, com a participação da conceituada cantora mexicana cujo videoclip (realizado por Filipe Correia dos Santos e com a direção de fotografia de Arlindo Camacho), foi gravado no México, com pessoas reais, engrandecendo uma canção que por si só já retrata uma realidade que a todos toca.

CARMINHO | "Maria"

Depois do grande êxito conquistado com o álbum “Carminho Canta Jobim”, lançado em Dezembro de 2016”, a cantora portuguesa, considerada uma das maiores intérpretes da história da nossa música, está de regresso com um novo disco de originais, editado pela Warner Music Portugal. Já disponível, a partir de hoje, em todas as lojas físicas e plataformas digitais.

“Maria” é o título que Carminho escolheu para o seu novo álbum, o quinto da sua carreira e o mais pessoal de sempre. Um álbum em que participou activamente na sua produção e onde inclui várias canções de sua autoria. A Produção Executiva foi também da própria Carminho e de João Pedro Ruela, Diogo Alves, Marta Pelágio e Ruela Music.

A Gravação esteve a cargo de Artur David, assistido por Daniel Silva, nos Bela-Flôr Recording Studios, excepto “As Rosas” gravado no Atlantico Blue Studios. Misturas de Artur David e Carminho e Masterização de Fernando Nunes no Estúdio Pé de Vento.

Contou ainda com a participação na Guitarra Portuguesa de Bernardo Couto, nos temas “O Menino e a Cidade”, “A Mulher Vento” e “Se Vieres”; José Manuel Neto nos temas, “O Começo” e “Quero Um Cavalo De Várias Cores” e Luis Guerreiro nos temas “Sete Saias”, “Poeta” e “Pop Fado”.

Na Viola de Fado, Flávio César Cardoso; no Baixo Acústico, José Marino de Freitas; no Piano, João Paulo Esteves da Silva e Filipe Cunha Monteiro no Pedal Steal e Guitarra Eléctrica. Carminho toca também guitarra eléctrica em “Estrela”.

JIBÓIA | "OOOO"

Chega hoje às lojas "OOOO", o terceiro longa duração de Jibóia. Com selo Discrepant Records, o registo transfere para disco o processo de criação e residência realizado por Óscar Silva, Ricardo Martins e Mestre André no DAMAS bar em 2017. O trabalho será apresentado em Lisboa, a 7 de Dezembro, na ZDB, rumando para o Maus Hábitos, no Porto, no dia seguinte (8 de Dezembro).

BLAYA | "Eu Avisei"

A cantora e dançarina Blaya está de regresso com um EP que contém 4 temas novos. “Eu Avisei” é o single que conta com a participação de Deejay Telio e chega acompanhado de um incrível vídeo que não vai deixar ninguém indiferente. O EP está a partir de hoje disponível em todas as plataformas digitais.

TIAGO GUILLUL | "IV"

2008 foi um ano em que música portuguesa mudou (e melhorou). Um dos ingredientes nessa história foi o disco "IV", de Tiago Guillul. Aproveitando a marca redonda da década, a FlorCaveira e a Valentim de Carvalho reeditam o "IV" em versão tripla: o original, o disco regravado por quinze músicos e uma colecção de outtakes.

Participam no disco: Luís Severo, Lacraus, HMB, Filipe da Graça, Filipe Sambado, João Eleutério, Jorge Cruz, Manuel Fúria, Benjamim, Tiago Bettencourt, Samuel Úria, O Martim, Bruxas/Cobras, Suave e B Fachada.

Disco 1

IV - A edição original

01. Folclore

02. Beijas como Uma Freira

03. Dentes de Lobo

04. 4ª-Feira de Cinzas

05. Canção para o Rodrigo

06. A Lareira da Europa

07. Ouço Chamar o Meu Nome

08. Igrejas cheias ao Domingo

09. Tu És o Inimigo

10. Canção do Tiago Lacrau

11. Arranja-Me Um Jumentinho

12. Diogo, És Cão

13. Lou Reed Quer Ser Preto

14. 120 Anos

15. Canção de Natal

16. Não Há Descanso no Sistema da Babilónia

17. Dor de Trono

Disco 2

IV - Celebrado por amigos

01. Folclore feat. Luís Severo

02. Beijas como Uma Freira feat. Os Lacraus

03. Dentes de Lobo feat. HMB

04. 4ª-Feira de Cinzas feat. Filipe da Graça & The Snakes

05. Canção para o Rodrigo feat. Filipe Sambado

06. A Lareira da Europa feat. João Eleutério

07. Ouço Chamar o Meu Nome feat. Jorge Cruz

08. Igrejas cheias ao Domingo feat. Manuel Fúria

09. Tu És o Inimigo feat. Benjamim

10. Canção do Tiago Lacrau feat. Tiago Bettencourt (videoclip)

11. Arranja-Me Um Jumentinho feat. Samuel Úria

12. Diogo, És Cão feat. O Martim

13. Lou Reed Quer Ser Preto feat. Bruxas/Cobras

14. 120 Anos feat. Suave

15. Canção de Natal feat. B Fachada (videoclip)

Disco 3

IV - O homem que ronrona

01. Grave e Agudo

02. O Homem Que Ronrona

03. Vamos Empurrar o País para a Ribanceira

04. Sara, Sara a Nossa Terra

05. Hei-de Limpar o Punk de todos os Surfistas

06. Tu És Gigante

07. Eu Tenho Um Tubarão dentro da Minha Bíblia

08. Pior que Gente Devassa É Um Clero com Preguiça

09. O Rapaz Que se Enforca nos Auscultadores

10. Prego o Evangelho

11. Tambor

12. As Forças do Inferno

ANTÓNIO ZAMBUJO | "Do Avesso"

Chega hoje às lojas o muito aguardado novo álbum de António Zambujo, "Do Avesso”, que é apresentado pelo single “Sem Palavras”, um tema com música de Mário Laginha e letra de João Monge e cujo vídeo, realizado por Bruno Ferreira, já está disponível no YouTube/VEVO.

Dois anos depois da homenagem a Chico Buarque, imortalizada no álbum e subsequente digressão “Até Pensei que Fosse Minha” (2016) que cruzou os dois lados do Atlântico, António Zambujo abraça novas abordagens à sua música e evoca referências até hoje pouco exploradas no seu percurso.

Zambujo contou, na produção, com uma equipa de luxo que (re)uniu três dos mais talentosos músicos e produtores nacionais: Filipe Melo (também responsável pelas orquestrações), Nuno Rafael e João Moreira.

No álbum, António Zambujo contou com a participação especial da Orquestra Sinfonietta de Lisboa e do maestro Vasco Pearce de Azevedo. Colaborou ainda com músicos e compositores como Luísa Sobral, Pedro da Silva Martins, Aldina Duarte, Miguel Araújo, Márcia, Jorge Benvinda, Mário Laginha, João Monge ou Paulo Abreu de Lima. Nas lojas Fnac será lançada uma edição especial de “Do Avesso” que conta com um tema extra.

Este novo álbum será apresentado nos Coliseus do Porto e Lisboa, nos dias 23 de fevereiro e 2 de março, respetivamente, e no Convento de São Francisco, em Coimbra a 24 de Maio. Os bilhetes já estão à venda nos locais habituais.

“Do Avesso” é um disco arrojado, surpreendente e arrebatador, que vai conquistar os milhares de fãs de António Zambujo. A partir de hoje nas lojas e plataformas digitais.

LUÍS GALRITO | "Menino do Sonho Pintado"

De uma pintura nasce um sonho e de um sonho nasce um álbum. "Menino do Sonho Pintado" é o novo disco de originais de Luís Galrito que assim se estreia na Kimahera, numa fusão mágica entre o tradicional e o moderno, do amor à intervenção. De cariz bastante pessoal, é um disco para ser ouvido, desfrutado e repetido. É música feita com amor, para quem ama.

Entre o rico leque de convidados, destacamos as participações de: Dino D'Santiago, Napoleão Mira, João Afonso e Reflect.

O álbum já se encontra disponível em todas as plataformas digitais, assim como o vídeo do single "Sai da Concha". A edição física em digipack também já está disponível na loja da Kimahera.

O concerto de apresentação está agendado para o dia 2 de Dezembro às 17.00h, no Cine-Teatro Louletano!

JOSÉ VALENTE | "Serpente Infinita"

José Valente continua a percorrer um trilho desassossegado, mapeado pela constante descoberta de novas possibilidades musicais para o seu instrumento, a viola d’arco, agora com o novo álbum "Serpente Infinita". 

O violetista portuense revela assim a segunda etapa de uma inquietação pertinente inaugurada em 2015 com “Os Pássaros estão estragados”, desta feita tendo como ponto de partida o quotidiano enquanto terreno fértil para a apatia e para a banalidade, apresentando-nos uma peça obscura mas enérgica e virtuosa, carregada de nuances musicais cuidadosas, detalhadas e imprevisíveis. 

"Serpente Infinita" foi gravado a convite do Centro Internacional de Danças e Músicas do Mundo Ibérico – Musibéria, que publica este álbum sob a alçada da sua plataforma editorial, Respirar de Ouvido.

Agenda:

14 de Novembro - Viseu, Carmo 81

21 de Novembro - Aveiro, LoopLab

30 de Novembro - Ovar, Casa do Povo

IVO DIAS | "#Guerreiro"

Ivo Dias é um cantautor luso-brasileiro e acaba de lançar "#Guerreiro", o segundo álbum enquanto artista a solo.

"#Guerreiro" é um álbum que faz a ligação do clássico ao contemporâneo, do antigo ao moderno, do passado ao presente.

Nesta jornada o músico propõe expor a sua própria inspiração, a sua história e evolução. Tem como mote desde cedo na sua carreira fazer várias fusões musicais e culturais. #Guerreiro espelha essa característica com vários elementos da lusofonia como o fado, a bossa-nova e a morna.

No primeiro álbum lançado em 2017 "Se7e", Ivo Dias apresentou-se apenas com voz e violão e cantando em português com o sotaque do Brasil.

"#Guerreiro" é composto por novos temas inéditos cantados em português e com a participação de André Rosinha (contrabaixo), Carlos Garcia (piano), Diogo Duque (trompete) e Iuri Oliveira (percussão). “Fado Blues” é o primeiro single.

CARLOS BICA | "Azul in Ljubljana"

"Azul in Ljubljana" é o título do mais recente álbum de Carlos Bica e do seu trio Azul com Frank Möbus e Jim Black.

Depois de "More Than This“ (2016) álbum premiado pela crítica nacional e internacional, surge este novo álbum gravado ao vivo em 2015 no Festival de Jazz de Ljubljana no qual o trio optou por revisitar algumas das composições dos anteriores álbuns, dando-lhes uma nova vida. Este será o sétimo álbum do trio Azul de Carlos Bica, que já conta com mais de 20 anos de existência. "Azul in Ljubljana“ lançado do passado mês de Julho pela prestigiada editora Clean Feed.

Entre os vários projetos musicais que lidera, e para lá das suas participações em outras áreas como o teatro, a dança e o cinema, o seu trio Azul com Frank Möbus e Jim Black tornou-se a imagem de marca do contrabaixista e compositor. Foi com estes dois músicos, que fazem hoje parte integrante da personalidade musical do projeto, que Bica inaugurou a sua discografia pessoal, em 1996. 

O álbum chamou-se "Azul" e o grupo também. A formação manteve-se, amadureceu uma identidade musical – que se confunde já com a do próprio Carlos Bica –, e foi através dela que o contrabaixista voltou a expor notáveis resultados em 1999 com "Twist", em 2003 com "Look What They've Done To My Song", em 2006 com "Believer", em 2011 com "Things About“ e em 2016 com "More Than This". Pelo meio editou outros álbuns que contribuíram para o enriquecimento da discografia nacional, como "Diz“, "A Chama do Sol“, "Single“ ou "Matéria-Prima“.

LUÍSA SOBRAL | "Rosa"

“Rosa”, o 5.º álbum de Luísa Sobral, já se encontra disponível nas lojas e em todas as plataformas digitais. “O disco é feito de histórias, algumas reais, outras menos. É um disco muito crú onde o mais importante são as letras e as melodias”, diz Luísa Sobral. “O Melhor Presente” foi o primeiro single deste disco.

Produzido pelo catalão Raül Refree (Raul Fernandez Miró), produtor de nomes como Mala Rodriguez, Silvia Perez Cruz e a Rosalía, “Rosa” foi, todo ele, gravado como se fosse ao vivo. “Aceitámos as imperfeições como parte da emoção de cada take.” Para além da voz e guitarra, Luisa Sobral e o seu produtor privilegiaram os instrumentos clássicos: trio de sopros e percussão clássica.

As datas de apresentação de “Rosa” são: 9 de Fevereiro Casa da Música no Porto e 22 de Fevereiro no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa.

MALCONTENT | "This Is The Violence of Institutions"

Quatro anos após a edição de "Riot Sound Effects", os malcontent regressam com "This Is The Violence Of Institutions". A edição traduz um som mais contundente, questionando a surpreendente incapacidade de contestar o status quo. Num universo sonoro que espelha uma sociedade onde a violência e o entretenimento se confundem, os malcontent incentivam à objecção, a uma atitude diferente.

"This Is The Violence of Institutions", é um retrato de um mundo onde até a democracia se autodestrói. Um mundo polarizado, ainda mais intolerante, violento, com milhões subjugados ao poder do dinheiro cada vez mais na mão de poucos.

"Just Loneliness Can Save The World" foi o primeiro avanço do álbum. "Another Kind Of Madness" é o segundo single do novo disco. O tema conta com a participação de Filipe Miranda (The Partisan Seed) nas vozes.

O disco foi editado, para já, em formato digital. No dia 8 de Dezembro, na primeira apresentação ao vivo, no Woodstock, no Porto, será lançado em formato cd. O vinil chegará em 2019.

"This Is The Violence Of Intitutions" foi produzido e misturado por Álvaro Ramos n´A Cave, no Porto. A masterização ficou a cargo de Miguel Pinheiro Marques e o Paulo Fonseca tratou do artwork do disco. A edição é da Honeysound.

JOÃO DA ILHA | "Mares da Indecisão"

“Mares da Indecisão” é o novo álbum do artista açoriano João da Ilha, que neste trabalho despoja-se de todas as amarras e reporta-nos para uma insularidade surpreendente em que a condição de ilhéu é um verdadeiro privilégio.

Simplicidade e clareza são apenas dois dos muitos conceitos que podemos ouvir em cada uma das interpretações deste novo trabalho discográfico que está agora disponível em todas as plataformas digitais e com edição física lançada este mês de Novembro. Um projeto em estúdio que se junta a “Pulsação” EP (2009), “Amanhecer” (2011) e “Som das Esferas” (2015), e que tem na assinatura de produção o nome de Vasco Ribeiro Casais, músico e produtor responsável por projetos como Omiri, Seiva e Dazkarieh.

«Este novo álbum consiste num conjunto de 12 canções, algumas absolutamente inéditas e outras mais antigas repescadas da gaveta criativa, em que me debruço sobre a Ilha, sobre emoções decorrentes de vivências muito pessoais e sobre um enorme estado de decisão: “in-decisão”. 

A palavra, pelo seu significado de hesitação ou irresolução normalmente remete para algo mais negativo, mas para mim neste álbum, representa algo positivo e transformador consequência de todo o tempo que foi necessário para tomar decisões importantes, desde a escolha das canções à direção musical a seguir. O resultado foi um som mais arrojado, com mais exploração “elétrica” e mais variedade interpretativa em termos líricos. São estes os “Mares da Indecisão”.»

A apresentação no novo álbum "Mares de Indecisão" acontece a 17 de novembro na Sala do Alpendre Grupo de Teatro, Angra do Heroísmo. João da Ilha (voz e guitarras) convida ao palco Nuno Pinheiro (percussões), Timmy Lima (guitarras), Paulo Cunha (contrabaixo), e Sofia Dutra (voz).

João da Ilha é colaborador da MiratecArts e faz parte da campanha Hoje Açores Today - 20 projetos musicais açorianos para mais além.