“daBox” é o novo single dos Loosense que celebra o lançamento do novo disco Saloon. O single vem acompanhado de um videoclip criado pelas animações do multifacetado autor da música, Diogo Marrafa.
“O video de animação de "daBox" é uma viagem abstracta e “psicadélica” por paisagens dinâmicas que interagem com os instrumentos e que enquadram as diferentes partes da música em específicas paletes de cor e contextos, como se "daBox" fosse uma espécie de labirinto ou parque de diversões temático da música, que termina em explosões cromáticas e efeitos visuais.”
"Mari Wolf" é o novo single de Dela Marmy, novo projeto a solo de Joana Sequeira Duarte (antigo elemento da banda The Happy Mess).
O teledisco de "Mari Wolf" é da autoria dos CASOTA Collective (elementos dos First Breath After Coma). Este é um vídeo impactante em termos cinematográficos e que segundo Dela Marmy e o colectivo tem um conceito muito próprio: "O tempo, os dias e a ausência. As células reajustam-se, inevitavelmente partidas, mortas e volúveis com o desaparecimento dos outros. E o mundo continua a sua órbita como se nada fosse e nada é."
Produzido por Joana SD (composição, letra, voz, sintetizadores e flauta) e Nuno Roque (também na gravação e mistura), o terceiro single de Dela Marmy envolve-nos com seu tempo e espaço contemplativo.
As linhas melódicas de synths e guitarras eléctricas sobreassaem por entre a espacialidade dos instrumentos, à medida que as palavras cantadas de Joana nos colocam frente a frente com a sua crueza e simplicidade sensorial, servidas de poucos artifícios e, com as quais, talvez mais que nunca, somos bem capazes de nos identificar.
Musicalmente com, João Hasselberg (direcção musical e baixo), Vasco Magalhães (bateria), Pedro Branco (guitarra eléctrica), Nuno Roque (coprodução, gravação e mistura) e Steve Fallone (masterização). Na componente visual os artistas JAS, Alípio Padilha e Filipa Areias [Play Creative Studio] – pintura, fotografia e design.
“Mari Wolf” segue os traços sónicos e imagéticos dos singles anteriores “Empty Place” e “Stellar” – com teledisco de André Tentúgal e lyric vídeo de Dela Marmy, respectivamente.
Situado na linguagem Dream Pop, é possível desenhar o posicionamento deste projecto musical, que vai para além da Pop etérea e flutuante, tirando partido e, desfrutando, do cruzamento com a música Indie, Electrónica e Rock.
“Magnólia” é o primeiro sinal enviado ao mundo pela nascente Mastiff Records, novo selo que nasce a norte com a vontade de se afirmar no agitado panorama editorial nacional do presente.
Resultado de uma colaboração que há muito se discutia entre Expeão, membro dos veteranos Dealema, com Capicua – dois verdadeiros trunfos maiores do baralho que a cena rap da invicta desenvolveu ao longo dos ultimo 25 anos – este “Magnólia” é um intenso e confessional single num registo que cruza as raízes rock do MC com a visão sempre poética da verdadeira Maria Capaz do hip hop nacional.
E esse primeiro sinal da actividade da Mastiff Records é importante: este é um projeto que pretende dar o pontapé de saída numa ideia ambiciosa que passa por fomentar o espírito comunitário e colaborativo entre diferentes artistas. E a Mastiff garante que está já a trabalhar em dois álbuns diferentes de artistas que descrevem como “cativantes”.
Produto das vontades do próprio Expeão e de João Pereira (aka T-Rex), a Mastiff quer conquistar espaço como plataforma independente apostada em trazer “novas sonoridades ao público”.
“Magnólia” é um bom exemplo desse espírito: “Eu já tinha a música gravada há alguns anos”, explica Expeão, “mas nunca a tinha terminado. Um dia estava com o Deau em estúdio, mostrei-lhe o tema que só tinha o primeiro verso e foi ele que teve a ideia de se falar com a Capicua. Ligamos-lhe a coisa deu-se, muito naturalmente”.
Os LOLA LOLA, na sua edição de estreia pela soberana Chaputa! Records, são aposta forte do selo luso de culto no qual se estrearão dia 20 de Setembro com o lançamento de "Killed a man in a field", seu quarto registo fonográfico.
Para essa estreia, no lado A escolhem uma canção que nos leva a viajar por uma larga paisagem de cor e infinito, desde as montanhas sagradas do Oriente ao deserto do Mojave. “Killed a Man in a Field”, canção-título, é um rasgo de primordial simplicidade, com uma melodia assente numa base densa e segura, a pedir uma jornada pelo interior de cada um.
Como se não bastasse, no lado B oferecem-nos uma interpretação fulminante do indiscutível “Somebody’s always trying” de Joy Byers, para epicentro das pistas de dança, com o qual ninguém consegue ficar parado.
Apresentado num distinto desenho do ilustrador Rui Ricardo, este quarto sete polegadas da banda do Porto conta, uma vez mais, com a dupla Nuno Riviera, na áspera produção e criativa mistura e Mike Mariconda, que o masteriza de uma forma exemplar.
Com raízes no sempre pulsante e inovador movimento criativo da cidade do Porto, os LOLA LOLA formaram-se em 2014, fruto da junção de um trio já muito experimentado nas lides musicais: Tiago Gil (Guitarra), Miguel Lourenço (Baixo) e Hélder Coelho (Bateria), todos ex-Os Tornados, ao qual se acrescentou a desconcertante voz de Carla Capela, conhecida da noite portuense como DJ Just Honey e um pujante sax barítono, atualmente nas mãos do mestre Rui Teixeira.
Após o lançamento de "Um Fado ao Contrário", o primeiro single do álbum com o mesmo nome, Pedro Moutinho apresenta agora "Força do Mar". O tema, que conta com letra e música de Márcia e arranjos e produção de Filipe Raposo, é o segundo single do mais recente trabalho do fadista, que tem reunido o elogio da crítica e o aplauso do público.
Acompanhado de um videoclip, "Ceifa" é o novo single do disco “Vida e Morte de D. Antónia", lançado este ano pelos Urso Bardo. A banda lisboeta prepara-se para iniciar uma digressão Europeia com 15 datas entre Outubro e Novembro de 2019.
"O Fado Fugiu de Casa” é o novo dueto dos Anaquim com Katia Guerreiro. O teledisco é agora lançado e conta com a realização de Nuno Trindade.
Nas palavras da banda, "O Fado Fugiu de Casa” não é um fado. É antes uma homenagem ao fado, o seu reconhecimento inegável no nosso panorama cultural, e o reconhecimento da sua especificidade. É a constatação de que onde há fado há Portugal, e que os dois são indissociáveis. Que o fado, quando viaja pelo mundo, carrega Portugal às costas. E nós, humildes representantes da música portuguesa, sentimos orgulho em carregar os dois connosco", admitem os Anaquim.
Este tema surgiu quando, a propósito de um concerto dos Anaquim em França, a banda foi publicitada na imprensa local como “Fado moderno”, e até, devido ao nome, “os Jedis do Fado”. A banda diz: "Não quisemos defraudar o nosso público desse dia e acabámos por fazer uma versão de um tema de Amália Rodrigues. Assim, essa ideia de um fado a percorrer o globo começou a tomar forma e concretizou-se nesta canção."
Tanto as viagens como as canções ganham muito quando são feitas de pluralidade, e por isso, para esta versão em dueto de “O Fado Fugiu de Casa” os Anaquim tiveram a ideia de convidar Katia Guerreiro, que corre todo o globo com o Fado, com as suas várias facetas e cambiantes. O resultado, ficou este não-fado transformado num fado fugidio, que consegue esquivar-se a tudo menos à sua portugalidade.
Mais especificamente, sobre trabalhar com a Katia Guerreiro, os Anaquim dizem que foi como" ampliar o que conhecíamos dela. Foi perceber que além de uma excelente artista é também uma excelente pessoa, tão alegre e emotiva como o fado em si. Desde os primeiros desenhos de harmonias para o dueto até à participação nas maluqueiras das gravações do videoclip, tivemos o prazer de descobrir na Katia uma paixão por todos os aspectos de fazer música que nos fazem enriquecer e querer partilhá-la."
Depois do êxito “Porquê”, e de “Respeitar”, Murta continua a apresentar música nova e a provar que é uma das mais fortes promessas da música nacional.
“Segredos”, é o novo single, e repete a parceria de “Porquê”, contando com produção de 54 Studio, que também foi o responsável pelo Mix e Master, a canção já se encontra disponível em todas as plataformas digitais.
O vídeoclip acaba de estrear no YouTube e foi realizado por madeinlx, que também já havia realizado os dois videoclipes dos singles anteriores.
Os Gift, depois da edição de "Verão", o disco, e da sua apresentação ao vivo por vários teatros e Festivais à volta do país, lançam agora o teledisco para o single "Verão", um vídeo realizado por Paulo Costa Pinto e protagonizado pela vocalista, Sónia Tavares. Neste teledisco, Sónia foi também responsável pelo styling, hair & make-up.
O vídeo, rodado durante dois dias no Complexo de Piscinas Oceânicas de São Pedro de Moel, desativado desde 2013, tem como objectivo transformar, através de um olhar poético e esteticamente cuidado, o desolador estado de abandono em que o local se encontra, numa viagem nostálgica à memória dos verões, animados, coloridos e inesquecíveis, que ali foram passados por milhares de crianças, durante décadas, incluindo Sónia Tavares, quem inspirou o teledisco.
Os Gift continuam na estrada a apresentar "Verão" com vários concertos agendados, nomeadamente, nas Festas do Mar em Cascais (24 Agosto) e no Festival do Crato (31 Agosto).
Acaba de ser revelado o muito aguardado novo vídeo de António Zambujo com a cantora chilena Mon Laferte, para o tema “Madera de Deriva”. O vídeo foi gravado em Lisboa e já está disponível no YouTube.
“Madera de Deriva” é uma canção original do cantor/compositor uruguaio Jorge Drexler e faz parte do último álbum de António Zambujo, “Do Avesso”, que já venceu o prémio de “Melhor Trabalho de Música Popular”, na gala “Prémio Autores” da Sociedade Portuguesa de Autores.
Recentemente chegou também às lojas portuguesas o último álbum da chilena Mon Laferte, “Norma”, produzido por Omar Rodríguez-López (At the Drive-In, The Mars Volta), tendo sido muito aclamado pela crítica, além de ter conquistado o Duplo Disco de Platina no México e no Chile.
Agora podemos vê-la e ouvi-la em dueto com António Zambujo, que tem conquistado Portugal e os palcos internacionais com a digressão de promoção ao álbum “Do Avesso”.
Foreign Poetry apresentam novo vídeo "Chain Of Events" de disco de estreia a ser editado dia 20 de Setembro pela Pataca Discos.
“Chain Of Events” é sobre a história do mundo e a psique humana, como eles estão inseparavelmente relacionados um com o outro, como repetimos os erros da história, mesmo quando vemos tudo acontecer no nosso caminho outra vez. Parece que há um aviso superficial que é sempre levado a sério, mas raramente são os eventos e situações que precedem um evento histórico famoso. A ciência moderna diz-nos que tudo se move em espirais. Esta música é sobre isso também. Nada nunca permanece o mesmo, mas tudo é repetido.
“Hamburger” é o novo single lançado para o álbum de estreia dos Tricycles (de título homónimo), gravado e produzido pelo Nelson Carvalho com os Tricycles, e editado a 29 de Março, pela Lux Records.
“Hamburger” é uma música pop, falsamente simples, falsamente ligeira, falsamente alegre, sobre um assunto falsamente risível. Na verdade, fala da vertigem da queda, que pode ter muitas formas, algumas mais subtis que outras. Um hamburger muito pouco gourmet.
O videoclip foi filmado em Coimbra, realizado e editado pelo Bruno Pires e João Taborda, e conta com uma série de ilustres convidados da cidade: Vitor Torpedo, António Olaio, Ricardo Jerónimo, Pedro Chau, Pedro Renato, MC Ruze, Maria João Robalo e Joana Cipriano.
Os Tricycles estrearam o álbum no Sabotage Club, em Lisboa, e têm andado na estrada, com idas aos “Artistas” (Faro), Hard Club (Porto) ou festival EPICENTRO! (Coimbra), entre outros. Se não tiverem oportunidade de os ver entretanto noutro sítio, valerá a pena rumar ao Mondego por altura do Natal. Em Dezembro, vão tocar com os míticos The Monochrome Set, no Teatro Académico de Gil Vicente em Coimbra, altura em que sairá também a versão em vinil do álbum “Tricycles”.
Os Tricycles são um conjunto de kidadults de rumo duvidoso: João Taborda (António Olaio & João Taborda), Afonso Almeida (Cosmic City Blues, Sequoia), Edgar Gomes (Terb) e Sérgio Dias. Começaram a ser fabricados quando o Sérgio (bateria) e o Edgar (baixo) se juntaram ao Afonso (guitarra, voz) e ao João (guitarra, teclas, voz), que já andavam a fazer música juntos há algum tempo.
"Acreditar" é o tema que deu nome ao primeiro álbum a solo da cantora Filipa Sousa, lançado no início deste ano. Com letra de Paulo Abreu Lima e música de Manuel Graça Pereira, "Acreditar" é um tema que nos inspira a encarar a vida de frente, representado agora num videoclip que é lançado hoje e que contou com a participação de cinco mulheres guerreiras, cinco histórias reais, que não permitem que a sua limitação ou condição as impeça de serem felizes!
Gravado na Praia dos Olhos de Água (Albufeira) e Lagoa dos Salgados, as filmagens e produção estiveram a cargo da DirtySock Media.
Com poema de João Monge - tal como todos os outros deste seu próximo disco - e música de João Gil, "Atrás dos Meus Cortinados" é o novo single e vídeo do fadista Helder Moutinho. Canção de amor amargo, enganador e fugidio, de um sabor antigo mas que soa novíssimo na sua voz e na voz das guitarras que o acompanham: Ricardo Parreira (guitarra portuguesa), Miguel Silva (viola de fado) e Ciro Bertini (baixo acústico).
O próximo álbum incluirá no livreto um texto de Helder Moutinho sobre cada um dos fados (que serão conhecidos à razão de um em cada mês até ao final de 2019), os poemas originais de João Monge e uma banda-desenhada de Tomás Rosa. A gravação do disco é uma co-produção da MWF – Music Without Frontiers com o Museu do Fado e tem o apoio da Sociedade Portuguesa de Autores, da Antena 1 e do jornal Público.
Estrearam-se em 2018 com o disco “No Lugar do Fim do Mundo”, integraram a compilação Novos Talentos Fnac e fizeram dezenas de concertos por todo o país. Assumiram-se como músicos de palco e já têm o seu fiel público, que os segue para todo o lado.
Os Lagardère lançam hoje o primeiro single do segundo disco (com data de edição prevista para o fim do ano), intitulado “Bianca Dali”. Esta nova música vem acompanhada de um videoclip, em que os LaGardère piscam o olho ao surrealismo de Salvador Dali e abrem a porta às sonoridades do seu novo trabalho.
Já amanhã, há festa de lançamento deste single no Clube Ferroviário em Lisboa, com CAIO a fechar as hostes.
O primeiro videoclip para surdos, alguma vez feito em Portugal, é lançado hoje pela banda Comitiva Charlie. Trata-se de um vídeo que resultou da parceria entre o coletivo português e o coro Mãos que Cantam, que já havia colaborado ao vivo, com outros artistas portugueses de renome, tais como Jorge Palma ou Cuca Roseta.
O vídeo é totalmente composto por imagens dos membros do Coro Mãos que Cantam a interpretarem a letra da música, tornando-a deste modo acessível a qualquer surdo que veja o vídeo.
Os Comitiva Charlie afirmam ter feito o vídeo em nome da inclusão social, pois acreditam num "mundo inclusivo em que há espaço para todos e onde ninguém fica de fora. E já que a música consegue reunir tantas pessoas, porque não reunir até pessoas que não ouvem? Afinal de contas, quem disse que a música precisa de ser ouvida, para ser sentida?"
Stereossauro criou uma nova linguagem, um universo em que une a tradição do fado à modernidade do hip hop e da electrónica. Produtor veterano, duas vezes campeão mundial de scracth, assina um disco que se atreve a sonhar uma nova identidade musical em Portugal.
"Vento" parte da inquietação de Tiago Norte, mais conhecido como Stereossauro. Não é por acaso que se estreia como letrista e não é por acaso que “Vento” foi a primeira canção que escreveu. Também não é por acaso que Gisela João dá corpo e voz a este tema. Ela simboliza o encontro da tradição com a invenção, da autenticidade e densidade do fado com a irreverência da electrónica e o groove do hip hop que sai das mãos de Stereossauro. Uma combinação transcendente e perfeita.
O tema ganha agora um videoclip que traduz a paixão de Stereossauro e Gisela João por novos mundos, novos horizontes, novas ideias. Musicais e líricas.
O videoclip é uma história de amor, o amor de Verão de um jovem casal, a atmosfera etérea da felicidade, o entusiasmo que faz parar o tempo e nos deixa encapsulados naqueles momentos a dois.
Este "Diverti-me Imenso" é já o 3º Vídeo/Single do novo álbum de PZ "Do Outro Lado" depois da "Realidade Paralela" e do "Banano". A realização desta ressaca valente ficou a cargo de Alexandre Azinheira, (realizador dos "Croquetes", da "Neura", entre outros videoclips do PZ) e o resultado foi uma fantástica alucinação conjunta em apenas 1 take. Entretanto a Tour "Do Outro Lado" prossegue já no próximo Sábado, dia 4 de Maio, em Lisboa no Titanic Sur Mer no que se espera vir a ser o evento pijamístico do ano...