JOÃO GIL EDITA "INTEIRO" A 30 DE OUTUBRO

Chegam hoje às plataformas digitais quatro canções de João Gil, que constituem o primeiro avanço do novo álbum do consagrado artista, “Inteiro”, que celebra os seus 50 anos de carreira. Este trabalho será constituído por 25 temas, dos quais ficamos hoje a conhecer “Mar Português”, “Regresso à Infância”, “Eu Não Sou Deus” com a participação de Tatanka e “O Cheiro dos Livros”. 

“Mar Português“ 

É uma “vaca sagrada“ da Poesia em Língua Portuguesa, pela mão de Fernando Pessoa. Tentei contrariar a heroicidade e a demagogia patrioteira ao procurar o interior de cada um de nós que habita o Planeta da nossa Língua. O Mar nunca foi manso para os Portugueses. Autoria - Fernando Pessoa/João Gil, voz e guitarra - João Gil, piano - Ruben Alves, bateria - Alexandre Frazão, contrabaixo - Nelson Cascais, guitarra elétrica - Mário Delgado, coros - Sofia David. 

“Regresso à Infância“ 

Regressamos sempre à infância e às pequenas dores dos primeiros amores, aqui pela letra sensível e inspirada da Maria do Rosário Pedreira. Autoria - Maria do Rosário Pedreira/João Gil, voz e guitarra - João Gil, piano - Ruben Alves, bateria - Alexandre Frazão, contrabaixo - Nelson Cascais, dobro - Mário Delgado, coros - Sofia David. 

“O Cheiro dos Livros “ 

Retirada do clássico álbum "Cabeças No Ar", esta canção tem letra do Carlos Tê numa homenagem ao professor de português que nos ensinou a amar a nossa Língua. O professor que tive no Passos Manuel dizia-nos: escutem o barulho que há na poesia. Autoria - Carlos Tê/João Gil, voz e guitarra - João Gil, saxofone - Tomás Marques. 

“Eu Não Sou Deus“ 

A letra única e singular do João Monge e num exercício de partilha com o Tatanka. Autoria - João Monge/João Gil, voz e guitarra - João Gil, voz e guitarra eléctrica - Tatanka, bateria - Alexandra Frazão, baixo - Rui Pedro Pity, piano - Ruben Alves, trompete - Luís Cunha e saxofone - Tomás Marques.

JASMIM DESPEDE-SE DE “DIAS EM BRANCO” COM CONCERTOS ESPECIAIS EM LISBOA E NO PORTO

A 20 e 21 de novembro Jasmim sobe ao palco da Casa Capitão e do RCA, respetivamente. São concertos que pretendem fechar o ciclo associado ao lançamento do seu mais recente álbum Dias em Branco, que foi editado em abril de 2025 e que conta com “Verdes Campos”, “Aprender a Ver” e “À Tua Vontade”. 

Neste concerto, e em palco, Jasmim será acompanhado por Diogo Rodrigues e David Vistas na banda, como também por vários convidados especiais que se tornaram obrigatórios no universo musical do artista, como Bia Maria, Miguel Marôco, Castilho e Violeta. Estes dois espetáculos acontecem no caminho do fim de 2026, anunciando e prevendo novidades musicais de Jasmim para muito em breve. 

Os bilhetes ainda se encontram disponíveis para ambas as datas. Jasmim é o nome artístico de Martim Braz Teixeira, virtuoso artista em várias vertentes, que neste álbum se debruça num cruzamento de influências que tocam no psicadelismo, na folk americana e na música popular portuguesa, tratando-se de uma paleta enriquecedora e multi-instrumentalista.

LABLIB | Ledger Signal

LabLib é um laboratório sonoro onde o Hip Hop se cruza com a consciência, a memória e a experimentação. Cada batida é uma experiência, cada ruído uma hipótese e cada frequência um fragmento de história. Entre máquinas, fios e vozes perdidas, o projeto transforma a realidade social em matéria sonora. A rua encontra a ciência, a arte confronta o esquecimento e o ritmo torna-se uma forma de resistência. 

Sem certezas fabricadas, LabLib explora novas linguagens, questiona estruturas e desafia o pensamento adormecido. Mais do que música, é um espaço de criação livre onde o conhecimento e a humanidade se encontram. LabLib — a frequência que resiste ao silêncio e transforma o som numa experiência de liberdade.

 

FINGERTIPS | Beautiful Souls

Os Fingertips lançam amanhã, 23 de outubro, Beautiful Souls, o novo álbum de originais, editado pela Metrosonic Records. 

Ao longo de dez canções, a banda explora as contradições da condição humana, entre o amor e a perda, a ansiedade e a esperança, a nostalgia e a vontade de recomeçar. “People Like You” é o novo single de Beautiful Souls, já disponível nas plataformas digitais. Com uma sonoridade fresca, enérgica e upbeat, a canção contrasta a leveza musical com uma mensagem sobre relações tóxicas, julgamentos e desequilíbrios emocionais. 

Uma reflexão sobre a importância de reconhecer quem nos faz mal, estabelecer limites e seguir em frente sem alimentar o ódio ou o ressentimento. O tema terá também um videoclipe especial, que conta com a participação de quase 300 alunos de escolas de dança, cuja estreia está marcada precisamente para 6 de novembro, no Super Bock Arena, no Porto, durante o concerto de apresentação do novo álbum. 

O novo álbum reúne dez canções sobre amor, ansiedade, liberdade e esperança. Edição especial limitada a 1.000 exemplares numerados e autografados. Apresentação ao vivo a 6 de novembro, no Super Bock Arena, no Porto.

PAULO DE CARVALHO CELEBRA 80 ANOS DE VIDA E 65 DE CARREIRA COM O SEU PRIMEIRO COLISEU DOS RECREIOS

Paulo de Carvalho sobe pela primeira vez em nome próprio, ao palco do Coliseu dos Recreios. É a 15 de maio de 2027 que um dos maiores nomes da música portuguesa assinala o seu 80.º aniversário, no mesmo ano em que comemora 65 anos de uma das mais notáveis carreiras do país. Nesta noite única, que dá o mote à Tour PC80, o artista reúne as canções que marcaram o público português, numa viagem no tempo conduzida pela sua voz inconfundível. 

No repertório estarão temas como "Lisboa, Menina e Moça", "Flor Sem Tempo", "Nini" e a incontornável "E Depois do Adeus", num concerto que promete ficar para a história. Mais do que um espetáculo, esta é uma noite de reencontro. Entre canções que fazem parte da memória de várias gerações, Paulo de Carvalho convida o público a percorrer consigo uma vida inteira de música, desde as primeiras às mais recentes. 

Ao longo de mais de seis décadas, Paulo de Carvalho deu voz a algumas das melhores canções de sempre e assinou, enquanto compositor, verdadeiros clássicos da nossa música. Antes deste espetáculo, Paulo de Carvalho sobe ao palco com AGIR para um concerto que reúne pai e filho. 

"Bernardo e Manuel Paulo" tem datas marcadas para 19 de fevereiro de 2027, no Convento São Francisco, em Coimbra, e 26 de fevereiro de 2027, no Coliseu Porto Ageas, no Porto. 80 anos de vida e 65 de carreira reúnem-se no Coliseu dos Recreios, para uma celebração de um dos maiores intérpretes da música portuguesa.

MAFALDA LANÇA ÁLBUM DE ESTREIA "GOSTO MUITO DE ESTAR AQUI"

Mafalda lança o seu álbum de estreia "Gosto Muito de Estar Aqui". Entre a intimidade e a descoberta, o disco acompanha a metamorfose de alguém que emerge do vazio da tristeza para caminhar em direção ao amanhã. Composto por nove canções, o álbum é resultado de um processo de criação desenvolvido em colaboração com o artista André Júlio Turquesa, no qual participou também o músico Iúri Oliveira. 

No seu primeiro álbum, Mafalda, mergulha no universo íntimo, onde o abandono, o assédio e a tristeza atravessam as canções e dão voz a experiências marcantes do seu percurso. É também desta experiência pessoal que nasce a vontade de contribuir para o trabalho de apoio às vítimas. Em reconhecimento do trabalho desenvolvido pela APAV — Associação Portuguesa de Apoio à Vítima, e com o objetivo de contribuir para a sensibilização e apoio às vítimas, Mafalda irá doar 1€ por cada disco vendido à associação. - 

"Em 2019, quando deixei de escrever, não o fiz porque quis, mas porque já não conseguia. Durante muito tempo, deixei de me sentir em casa no meu próprio corpo e na minha própria mente. Viver dentro de mim tornou-se insuportável. Os dias eram longos demais, e a tristeza tornou-se familiar. Felizmente, depois de passar por internamentos psiquiátricos e com o apoio da minha família, comecei, aos poucos, a reconstruir esse lugar dentro de mim. 

Parte desse processo passou por voltar a olhar para um trauma que o meu corpo nunca esqueceu, mesmo quando a minha memória o tentou manter longe. E aceitar que algo tão cruel me aconteceu — ênfase no ME, porque grande parte deste processo foi a de me desculpabilizar — foi a coisa mais difícil que já fiz. Este disco nasceu da minha vontade de estar comigo. De decorar as paredes da casa que, devagarinho, se voltou a erguer. 

De aceitar, protestar, perdoar, gritar — ao longo de nove canções que dedico a mim e a quem se reconheça nelas. Espero que a “Não Há Nada” e a “Para Ti” vos deem força para perdoar; que a “1 & 2” vos faça dançar ao som da coragem; que a “Inferno” acorde em vocês a vontade de proclamar a vossa dor; e que a “Gosto Muito de Estar Aqui” vos responda de volta sempre que se olharem ao espelho. 

É desse lugar que nasce a minha vontade de agradecer à APAV, pelo trabalho que faz todos os dias por tantas pessoas que, como eu, precisaram de encontrar um caminho de regresso a si mesmas. A vergonha nunca esteve do lado da vítima. E este disco é o meu ato mais desavergonhado." (Mafalda Costa)

DIOGO ZAMBUJO | Vir a Ser

Depois de lançar Vir a Ser, o seu álbum de estreia, Diogo Zambujo prepara-se para apresentar as suas canções ao vivo, com seis concertos agendados até ao final do ano. A digressão passa pela Guarda, Miranda do Corvo, Beja, Felgueiras, Tavira e Vale de Cambra, levando a diferentes regiões do país um trabalho que assinala uma nova etapa no percurso do cantautor. 

As primeiras datas estão marcadas para 30 de outubro, no Teatro Municipal da Guarda, e 31 de outubro, na Casa das Artes de Miranda do Corvo. Em novembro, Diogo Zambujo atua a 7 no Pax Julia Teatro Municipal, em Beja, e a 14 no Teatro Fonseca Moreira, em Felgueiras. 

A digressão prossegue a 20 de novembro, no Teatro Municipal António Pinheiro, em Tavira, e termina a 5 de dezembro, no CAE de Vale de Cambra. Para 2027, Diogo Zambujo já tem concertos marcados em Vila Real (5 de fevereiro), Ílhavo (20 de fevereiro) e Lisboa, naquele que será o concerto oficial de apresentação do álbum de estreia, no Maria Matos, a 3 de março.

WAYTAMAYU | Abuelito de la Montaña

"Abuelito de la Montaña" é uma oferenda devocional à inteligência viva da montanha — o Apu — e às plantas sagradas que, por gerações, têm guiado as tradições de cura por todos os Andes. Nascida de uma cerimônia no sul de Portugal, a canção percorre os quatro ventos, a flor branca, as águas que fluem pelos desfiladeiros e o profundo caminho interior que se abre quando nos entregamos à terra.

 

TIAGO LICO | O Que Falta em Ti

O artista Tiago Lico acaba de apresentar o seu mais recente single, intitulado "O que falta em ti". A faixa mergulha num ambiente altamente introspetivo e emocional, consolidando a identidade do artista no panorama da música urbana atual. Explorando temas profundos como a ausência, as dúvidas nas relações e o vazio emocional, a música ganha vida através de uma produção marcante e de uma forte identidade visual. 

A capa oficial que retrata um cenário de montanhas geladas sob um céu tempestuoso, onde o artista encara o horizonte numa jornada solitária — serve como a metáfora perfeita para a frieza e a busca interior abordadas na composição. 

O percurso de Tiago Lico na música é marcado por uma verdade artística crua e inspiradora. O artista começou desde cedo a dar a conhecer a sua voz ao participar em vários eventos escolares, partilhando o seu talento com o público pela primeira vez. Mesmo quando enfrentava as críticas daqueles que diziam que não sabia cantar, manteve-se firme. 

Poucos conseguiam, no início, ver o seu verdadeiro potencial. Embora não fosse claro para todos, era visível que existia ali algo mais — uma semente artística singular que nasceu e cresceu no seu silêncio, cuja evolução futura seria impossível de prever na altura. Sem se enquadrar nos métodos convencionais e sentindo-se diferente, desenvolveu a sua arte de forma inteiramente intuitiva

INFINNI | Heinsenberg

INFINNI apresenta “Heisenberg”, uma das faixas do EP “SPOILER”. A música mergulha no universo do Rap/Trap com uma abordagem intensa, urbana e cinematográfica, reforçando a identidade do grupo e a sua ambição de conectar a cena angolana ao público lusófono e internacional. Sobre “Heisenberg” “Heisenberg” trabalha uma estética de tensão, presença e impacto. 

O conceito da faixa utiliza a referência a Heisenberg como elemento central da sua identidade, criando uma atmosfera que combina atitude, confiança e uma energia marcadamente trap. A música foi concebida para funcionar tanto pela força do refrão como pela presença individual dos integrantes do INFINNI.

 

LUÍSA SOBRAL | Cartas de Desamor

Luísa Sobral lança álbum "Cartas de Desamor". Explorando novos territórios, o oitavo álbum da cantauratora assinala a sua aproximação à música tradicional portuguesa, fruto de um renascimento criativo e emocional após um período de maior introspeção. 

Sem nunca perder o foco nas letras e na canção de autor, a compositora cruza a sua identidade com os ritmos e as percussões da nossa cultura. A produção ficou a cargo de Ricardo Dias (que já colaborou com grandes nomes, como Fausto e Vitorino) e o disco conta com as participações especiais de Sopa de Pedra, A Garota Não e Vitorino. 

"Cartas de Desamor" afirma-se como uma celebração da reinvenção que une o passado e o presente da música portuguesa.

 

THE MOONLIT WALK | Better Times

“Better Times” é o single de estreia de The Moonlit Walk, carrega o conceito de “The Beginning from the End”. 

“Better Times” conta com Gianfranco Cacciola (vocal principal), Karla da Silva (backing vocal), Bartolo (violão de aço, guitarras e baixo), Zé Ruivo (teclados/sintetizadores) e Marcelo Callado (bateria), com produção musical de Bartolo e Gianfranco Cacciola.

JORGE | Un Blues Sans Fin

O artista franco-português JORGE revela O seu novo single, “Un Blues sans fin”,uma balada íntima que explora a falta e a espera. Com a flauta transversal de MariAn e a guitarra elétrica de Bruno, a faixa mescla suavidade e tensão emocional em um diálogo musical único.

 

SALVADOR SOBRAL LANÇA “A FLOR DO RECOMEÇO”, O NOVO ÁLBUM DEDICADO À RIQUEZA E POESIA DA MÚSICA POPULAR BRASILEIRA

Salvador Sobral edita hoje A Flor Do Recomeço, um álbum concebido como uma viagem musical e emocional ao coração do Brasil, com onze canções inéditas escritas por alguns dos maiores nomes da cena brasileira clássica e contemporânea. 

Antes mesmo de se tornar cantor, antes dos palcos e da Eurovisão, antes de a sua voz encontrar um lugar próprio, ouviam-se Maria Bethânia no carro da mãe e Chico César no do pai. Dessa memória de infância nasce A Flor do Recomeço, um disco que representa para Salvador Sobral um regresso às fontes essenciais da sua formação musical, longe de qualquer exercício de nostalgia ou aproximação turística. 

O projeto nasce da necessidade de cruzar uma tradição rica com a voz singular de um intérprete português. Concebido em conjunto com o diretor artístico Marcus Preto, o álbum reúne composições inéditas de nomes como Marcelo Camelo e Mallu Magalhães, Joyce Moreno e Paulo César Pinheiro, Chico César e Eveline Sin, Adriana Calcanhotto, Céu, Arnaldo Antunes e Hyldon (com a participação lendária de Ney Matogrosso), Marcos Valle e Tim Bernardes (com Dora Morelenbaum), entre outros. Gravado em São Paulo, no estúdio Dá Pá Virada, o disco contou com a produção musical de Tó Brandileone e um núcleo instrumental composto por Tiago Costa (piano e arranjos de sopros), Fábio Sá (contrabaixo), Conrado Goys (guitarra), Sérgio Machado (bateria) e Felipe Roseno (percussão). 

A meta principal foi evitar clichês: “A ideia não era fazer um ‘disco brasileiro’, mas sim um disco de compositores brasileiros interpretados por músicos brasileiros e cantados por um artista português”, explica Sobral. Essa busca por autenticidade atravessa todo o álbum. O desafio consistia em encontrar uma sonoridade diferente, mas ao mesmo tempo coerente; respeitar a natureza de cada composição sem perder a personalidade do conjunto. Após os ensaios e as sessões de gravação, Sobral e a sua equipa sentiram que tinham finalmente encontrado “o fato adequado” para cada canção. 

Disponível em edição digital, CD e vinil, o álbum transita entre a homenagem e a exploração de novas dimensões artísticas. Após o lançamento, a digressão arranca a 25 de outubro no Teatro Arriaga, em Bilbau, passando por Espanha, Países Baixos, Lituânia e Reino Unido. 

Em Portugal, atua a 2 de março no CCB, 5 de março no Casa da Cultura de Ílhavo e a 6 de março na Casa da Música, no Porto, acompanhado por uma banda europeia formada por Katerina L’Dokova, André Rosinha, Eva Fernández, Joel Silva e Sebastià Gris. Mais datas a anunciar, em breve. 

A Flor do Recomeço não é apenas o título de um álbum. É também uma declaração artística: a constatação de que voltar às origens não significa necessariamente olhar para trás. Às vezes significa encontrar ali a semente original para poder avançar. Salvador Sobral faz isso regressando ao Brasil, às canções que ouviu em criança, aos compositores que admira e a uma tradição musical que acompanha a sua trajetória desde muito antes de o público conhecer o seu nome.

THE MOULDY CAVE SOCIETY | Jake, The Snake

Jake, The Snake é o mais recente single da banda The Mouldy Cave Society, projeto que tem como vocalista Rafael Xavier.