DO CABO DO MUNDO | Foi Por Ela

Depois de “Por Este Rio Acima”, tema interpretado por Nani Medeiros, “Do Cabo do Mundo – um tributo imigrante a Fausto” revela o seu segundo single: “Foi por Ela”, com interpretação de Luca Argel, já disponível nas plataformas digitais. Idealizado por Carlos Cesar Motta e Fred Martins, o projeto parte da obra de Fausto Bordalo Dias, uma das vozes mais singulares e visionárias da música portuguesa, para a aproximar de novas geografias, ritmos e experiências de vida. 

Reunindo exclusivamente músicos imigrantes que vivem e trabalham em Portugal, “Do Cabo do Mundo” cruza as vozes de Luca Argel, Nancy Vieira, Nani Medeiros e Selma Uamusse numa abordagem contemporânea a um cancioneiro profundamente marcado pela viagem, pela memória e pelo Atlântico. 

Em “Foi por Ela”, essa travessia ganha uma nova pulsação. A canção é reinterpretada a partir do ijexá, ritmo afro-brasileiro associado às tradições culturais e religiosas de origem iorubá, muito presente na música popular brasileira e conhecido pela sua cadência envolvente, fluida e circular. 

Ao aproximar a composição de Fausto deste universo rítmico, o tema abre espaço a novas camadas emocionais e reforça as pontes históricas e culturais entre Portugal, África e Brasil. Na voz de Luca Argel, cantor, compositor e escritor luso-brasileiro, “Foi por Ela” ganha uma dimensão simultaneamente íntima e expansiva, onde delicadeza e profundidade convivem com naturalidade. 

Sem perder a essência da escrita de Fausto, a canção desloca-se para outro território sonoro, revelando a impressionante capacidade da sua obra para continuar viva, mutável e aberta ao presente. Mais do que um exercício de homenagem, “Do Cabo do Mundo – um tributo imigrante a Fausto” tem vindo a afirmar-se como um espaço artístico de encontro e transformação, onde diferentes percursos, ritmos e pertenças se cruzam para dar continuidade a uma das obras mais marcantes da música portuguesa. 

Depois dos lançamentos de “Por Este Rio Acima” e “Foi por Ela”, o álbum completo será editado digitalmente a 10 de julho, com edição física prevista para 11 de setembro. Editado de forma independente, com distribuição digital pela Symphonic, o disco conta com a coprodução da Casa Varela e do Teatro-Cine de Pombal.

TRÊSPORCENTO | Já não Posso Ficar Aqui

“Já Não Posso Ficar Aqui”, o quarto disco de originais da banda lisboeta Trêsporcento, chega agora às plataformas de streaming e será apresentado ao vivo na República da Música, em Alvalade (Lisboa), no dia 23 de maio. 

Os bilhetes já estão à venda na Ticketline e locais habituais. "Já Não Posso Ficar Aqui" confronta-nos com uma simples questão "o que fazer com a passagem do tempo?" 

A nostalgia, muito na moda, é uma estratégia possível. Entrar em negação também parece ser uma opção popular. Ou a amargura, tantas vezes mascarada como mero desencanto. Entretanto o tempo passa, sobre nós e sobre os sítios onde estivemos, indiferente aos nossos estados de alma.

 

SARA MEGRE LANÇA NOVO SINGLE “INCENSO”

Com apenas 23 anos, Sara Megre afirma-se como uma das vozes emergentes do pop/R&B nacional, construindo um percurso marcado pela autenticidade, presença e uma relação cada vez mais próxima com o público. Depois do EP de estreia “Ligações”, lançado em 2023 e composto pelos seus primeiros três singles, a artista tem vindo a expandir o seu universo criativo, somando já vários temas originais e colaborações com nomes como Luís Braz Teixeira, LEFT e Xtinto. 

O seu crescimento tem sido acompanhado de perto nas redes sociais, onde reúne uma comunidade sólida, e também em palco, com atuações em nome próprio e participações em salas como o Coliseu, e eventos como Festas do Mar e Festival de Telheiras. Foi back vocal de BISPO durante o ano de 2022, e em 2026, Sara Megre apresenta-se com uma estética mais vincada e uma abordagem assumidamente Pop, onde as influências internacionais se cruzam com referências clássicas portuguesas, como as Doce. É neste contexto que surge “Incenso”, o novo single que marca um ponto de viragem no seu percurso artístico. 

Com uma sonoridade pop/dance, com influências de R&B, a canção assume-se como um convite à libertação, um espaço onde sentir vem antes de pensar. Através de uma linguagem metafórica, “Incenso” explora as dinâmicas emocionais de uma geração marcada pelo desapego e por cicatrizes afetivas, propondo leveza, entrega e a coragem de perder o controlo. “Deixa queimar” torna-se, assim, num “quase” ritual: primeiro viver, depois refletir. 

O lançamento de “Incenso” é acompanhado pelo seu primeiro videoclipe coreográfico, onde o corpo, a imagem e a voz se encontram num registo mais ousado e afirmativo, antecipando uma fase artística centrada na performance e no impacto visual. 

Mais do que um single, “Incenso” abre caminho para um ano de novos lançamentos, todos alinhados com uma mesma intenção: suspender o ruído, esquecer as preocupações e devolver ao pop o seu lugar de liberdade. Este novo tema conta com música e letra de Luís Braz Teixeira, e co-produção de Luís Braz Teixeira e By Cozy. “Incenso” encontra-se agora disponível em todas as plataformas digitais.

 

GIOVANNA MORAES | Sem Filtro e Sem Juízo

Num mundo adoecido pela busca da estética inatingível e por feeds milimetricamente calculados, a cantora e compositora brasileira Giovanna Moraes pisa no acelerador e vai na contramão. Um dos principais nomes da nova geração do rock nacional, a artista lança seu novo single "Sem Filtro e Sem Juízo", uma faixa explosiva com pegada pop punk dos anos 2000, feita sob medida para ser ouvida no volume máximo. 

A música nasce como um grito de libertação contra a era das aparências. Enquanto a indústria tenta vender soluções embaladas a vácuo — cremes, cirurgias e dietas — para nos encaixar em moldes que só geram exaustão e o sentimento de insuficiência, Giovanna celebra o caos e a imperfeição. Num cenário onde o mundo pega fogo e a cultura do cancelamento dita as regras, a mensagem da artista é clara: se é para queimar, vamos queimar e dançar. 

A sonoridade resgata a energia crua e emocional do emocore, embalando versos que funcionam como um lembrete de que não há nada de errado em ser exatamente quem se é. Como a própria letra decreta: "Não preciso de cura, eu preciso de som! O que é ruim pra você, pra mim tá muito bom." 

O single é um manifesto para quem quer viver fora do padrão e do algoritmo, abraçando o facto de que o que é considerado defeito para alguns, é o verdadeiro tesouro de outros. Para traduzir visualmente essa urgência, o videoclipe oficial de "Sem Filtro e Sem Juízo" conta com a direção de Mariana Moreira. 

O roteiro traz um forte storytelling ambientado num jogo de queimada. Na quadra, personagens estereotipados escondem os seus próprios segredos, e, ao longo da partida, o público descobre que existe muito mais por trás das aparências e rótulos que a sociedade impõe.

 

ÁLBUM DE ESTREIA DE MÃO DISPONÍVEL NAS PLATAFORMAS DIGITAIS

Depois do lançamento oficial, a 16 de Abril, exclusivamente em vinil, o álbum de estreia homónimo de Mão está a partir de hoje, 8 de maio, disponível para escuta nas principais plataformas digitais. 

Em oito temas instrumentais, DJ Vibe e Paulo Pedro Gonçalves traçam uma rota pelo mundo, da América à Ásia, partindo da electrónica para trilhar um leque de géneros como a pop, os blues, o ambient ou o rock. Um encontro de iconoclastas Tó Pereira e Paulo Pedro Gonçalves são dois iconoclastas que, desde a década de 1980, continuam a escrever a narrativa da música portuguesa. 

O primeiro é DJ Vibe, um dos pioneiros da cultura de dança e da eletrónica, na linha da frente da house music, dono de um culto que ultrapassa as fronteiras. Quanto ao segundo, conhecemo-lo como um dos fundadores da instituição pop chamada Heróis do Mar, fonte inesgotável de êxitos que ainda hoje acendem as almas de tantas gerações. 

Antes, fez parte de uma das incursões inaugurais em Portugal do punk, Os Faíscas, e da new wave, Corpo Diplomático, e, depois, do glam dance rock dos LX-90, para onde convida Tó Pereira. Mão é o projeto que volta a juntar os dois, agora no primeiro quarto do século XXI. Desta vez, surge por iniciativa de DJ Vibe, fruto da sua constante vontade de criar e, sobretudo, de explorar musicalmente outras áreas. 

O resultado cristaliza-se em oito viagens sonoras que traçam uma rota pelo mundo, com vénias às geografias e à música de cada lugar.

 

FILIPA SANTOS E MIGUEL MOREIRA | Now Swim

O guitarrista Miguel Moreira e a saxofonista Filipa Santos lançam hoje, dia 7 de maio o seu novo registo discográfico "Now Swim". 

O duo mantém uma já longa e aventureira colaboração com 2 discos (Alta Vai a Lua de 2015 e Quarantine Bagpipes de 2020 ) apenas em formato digital. Now Swim é agora editado em formato físico , em vinil, cassete e formato digital (disponível no bandcamp) pela editora Ouvido Falido com o apoio da Fundação GDA 

"Ao longo de mais de dez anos de colaboração, Filipa Santos e Miguel Moreira desenvolveram não apenas cumplicidade performativa, mas um sistema de escuta partilhada que ultrapassa a lógica do call-and-response. O que aqui se escuta é uma morfologia ontológica formal aberta: as estruturas não são pré-determinadas nem narrativamente teleológicas; emergem por acumulação e transformação de densidades espectrais. Dois corpos, um campo vibratório comum." 

"O título do disco condensa a sua dimensão filosófica. Now Swim. Nadar implica aceitar instabilidade. Implica confiar no meio que sustenta sem oferecer chão fixo. Implica reconhecer que a transformação não é dramática - é continua. Este disco não procura monumentalidade. Procura coerência interna. Não dramatiza o risco; habita-o." 

"Etnomusicologicamente, este disco ocupa um território híbrido que resiste à categorização. Jazz contemporâneo, improvisação europeia, memória tradicional portuguesa, electrónica experimental - todos estes elementos coexistem, mas nenhum domina." (Vítor Rua)

MARISA MONTE | Porto

Marisa Monte chega ao Porto para um espetáculo inesquecível com “Phonica de Marisa Monte & Orquestra ao vivo", no dia 20 de setembro, na Super Bock Arena. 

Este espetáculo afirma-se como um dos momentos mais ambiciosas da sua carreira, promovendo um encontro singular entre a música popular brasileira e a linguagem sinfónica. Em palco, acompanhada pela sua banda e por uma orquestra sinfónica dirigida pelo maestro André Bachur, Marisa Monte revisita um repertório que atravessa gerações. 

Canções emblemáticas da sua carreira, bem como momentos marcantes de projetos como Tribalistas, surgem agora em arranjos inéditos, concebidos especialmente para este diálogo entre o popular e o sinfónico. 

“Phonica” propõe uma experiência de imersão sonora onde a canção se transforma: a voz, simultaneamente delicada e intensa, encontra a escala e a profundidade de uma orquestra, numa fusão onde o detalhe e a grandiosidade coexistem com equilíbrio e intenção artística. 

O resultado é um espetáculo que transcende o formato tradicional de concerto, convidando o público a uma vivência envolvente e emocional. Os bilhetes estão disponíveis em grupochiado.com e nos locais habituais.

RITA REDSHOES | A Tua Trança

Depois de anunciar a edição do seu novo álbum para Setembro, com o lançamento do single de estreia “A Tua Trança”, Rita Redshoes revela as datas dos concertos especiais de apresentação: 24 de outubro na Casa da Música (Porto) e 28 de outubro no Teatro Maria Matos (Lisboa). Este ano, Rita Redshoes está de volta aos discos e apresenta, ao seu sétimo álbum, um novo capítulo na sua carreira e no panorama musical português. 

Dando seguimento ao espetáculo The Other Women (2012), em que homenageava compositoras de todo o mundo, surge agora a vontade de trazer de novo esta ideia, desta vez celebrando exclusivamente autoras portuguesas. 

Sob o mote das múltiplas facetas do universo feminino, Rita convidou algumas das cantautoras mais relevantes do nosso país - que serão reveladas oportunamente - a comporem canções e letras originais sobre as diversas perspetivas do que é ser-se mulher no mundo atual. Mais do que uma celebração feminina, o projeto afirma-se como um convite ao encontro, à reflexão conjunta e à construção de uma voz coletiva feita de mulheres, homens. Pessoas. 

O primeiro single da autoria de Márcia, “A Tua Trança”, tem vindo a destacar-se, amplamente elogiado pela crítica e com forte presença nas rádios nacionais.

 

MACACOS DO CHINÊS LANÇAM NOVO SINGLE, "A VIDA É ASSIM", EM ANTECIPAÇÃO AO EP COM EDIÇÃO A 14 MAIO

“A Vida é Assim” é o novo single dos Macacos do Chinês que faz parte do EP “Bolos Depois da Noite” que será lançado a 14 de maio, com concerto no dia seguinte na Casa Capitão, em Lisboa. 

“A Vida é Assim” é o terceiro single retirado do EP “Bolos Depois da Noite”, o regresso dos Macacos do Chinês (MDC) ao formato de canção hip-hop mais soulful e acústico, e à observação social pura. Com uma mensagem desencantada sobre a inevitabilidade dos momentos menos bons, mas com a esperança e a certeza de que quando caímos podemos levantar a cabeça e continuar o caminho, onde quer que eles nos leve. 

O videoclipe, realizado e filmado por André Madeira em parceria com a banda, retrata o dia de um padeiro/pasteleiro, a vida silenciosa de alguém que inicia o seu trabalho às 4h da manhã. Jornadas longas e sacrifícios, uma realidade partilhada por tantos outros profissionais que trabalham a estas horas, em funções muitas vezes invisíveis, mas indispensáveis ao nosso dia a dia. 

É nesse retrato cru e honesto que a música se reconhece e se afirma. Sem romantizar nem fugir, a verdade é simples: a vida é assim, afirmam os MDC.

 

RIGO NANDES | Todo o Dia

O artista brasileiro acaba de apresentar o single "Todo o dia". 

"Esta faixa foi escrita originalmente entre as idades de 14 e 16 anos (1999–2001), mas só a gravei agora. Eu não tinha recursos ou confiança naquela época. A estrutura é intencionalmente simples. Optei por não trabalhar demais nem reinterpretá-lo, para preservar a energia e a honestidade originais da época", explica o artista .

 "A música reflete uma sensação de estar preso à rotina, mas também funciona como uma metáfora para repetir o mesmo “dia” em diferentes vidas... um ciclo de nascimento, morte e retorno", conclui o músico.

PEDRO JÓIA | Olhão

QUINTAS DA BOSSA | Lisboa

Em Maio, o atmosfera m Lisboa acolhe “Quintas da Bossa”, um ciclo de quatro concertos com os Couple Coffee a convidar o público a mergulhar no universo vivo e em permanente transformação da Bossa Nova. Mais do que revisitar um género histórico, este projeto propõe um diálogo profundo, informado e afetivo com a sua herança, cruzando tradição e contemporaneidade. 

Em “Quintas da Bossa”, o gesto artístico é assumidamente de reverência, revisitam se canções fundamentais da música brasileira, recriadas dentro da linguagem da Bossa Nova, revelando como este género continua a atravessar, influenciar e moldar a escrita musical de diferentes autores e épocas. Cada uma das quatro quintas feiras do mês de maio, sempre às 21.00h, no atmosfera m Lisboa, será dedicada à obra de um nome maior da música brasileira, numa viagem que evidencia a presença constante da Bossa Nova para além das suas fronteiras mais óbvias: 

07 de maio | Um abraço a Chico Buarque (com participação especial de Nancy Vieira) 

14 de maio | Com a paz de Gilberto Gil 

21 de maio | Com alegria a Caetano Veloso 

28 de maio | Um olhar de Rita Lee 

Integradas na programação regular do espaço atmosfera m, que se distingue pela diversidade cultural que cruza poesia, encontros literários, cinema, música pop, tradicional e clássica, exposições, entre outras propostas artísticas, e pela aposta continuada na criação artística contemporânea, as noites das Quintas da Bossa nascem da longa e consistente relação da banda de Luanda Cozetti e Norton Daiello com este repertório, em particular da experiência do álbum Young and Lovely (2008), gravado ao vivo para assinalar os 50 anos da Bossa Nova. 

Cada concerto constrói a sua própria narrativa, onde o repertório se reorganiza, se cruza e se transforma, criando noites únicas, marcadas pela proximidade com o público, pela partilha e por uma energia que convida à escuta atenta. 

Além dos Couple Coffee, o ciclo conta com um elenco residente formado por Djâmen, vencedor de um Grammy Latino, e Ruca Rebordão, conceituado percussionista. Este núcleo garante uma base sólida e flexível, capaz de sustentar leituras mais clássicas e, ao mesmo tempo, interpretações abertas e contemporâneas. 

A primeira noite conta ainda com a presença especial de Nancy Vieira, enriquecendo este diálogo musical com outras sensibilidades da música lusófona. Entrada: Gratuita, mediante inscrição através do e-mail atmosfera.m.lisboa@montepio.pt (limitada à capacidade do espaço e a um máximo de duas inscrições por pessoa).

GISELA MABEL | Milão

Criado em 2011, o Piano City Milano é um festival pioneiro que transforma a cidade num palco aberto. Através de uma rede de artistas, instituições e espaços, a música percorre Milão. 

Nesta edição, Gisela Mabel apresentará o seu concerto no GAM Piano Laghetto, nos jardins da Galleria d’Arte Moderna de Milão, no coração do festival. 

A artista levará a palco um concerto de piano solo com temas originais, onde influências do clássico, jazz e ritmos africanos se cruzam numa linguagem sonora cinematográfica e expressiva.

OWLMIGHTY | 753 Muted Actions

OwlMighty acaba de apresentar o seu mais recente single. Este lançamento põem em evidência profundidade emocional de uma abordagem cinematográfica à produção com base nume identidade criativa distinta. O projeto marca um passo significativo em frente, destacando a evolução artística. Ao ouvir-se esta faixa completa vive-se uma viagem através do som.

 

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