BIRDS ARE INDIE | Salão Brazil

Os Birds Are Indie são um caso singular da música independente portuguesa, das duas últimas décadas. Em Coimbra, cidade que raramente conseguia fugir às etiquetas do fado e do rock, arriscaram pegar numa guitarra acústica e num xilofone, fazendo canções folk envoltas em bedroom pop. 

Mas muito mudou, desde 2010... Cedo o duo passou a trio, e ao longo de uma discografia de vários singles, EPs e sete álbuns, mostraram uma constante vontade de não estagnar, o que os levou, progressivamente, a experimentar guitarras elétricas, baixos, caixas de ritmo, baterias, teclados, sintetizadores e a colocar nas vozes uma energia que nem eles sabiam ter. 

Com "The Stone of Madness", o sétimo longa-duração da banda, os Birds Are Indie reforçam o caminho traçado no disco anterior "Ones & Zeros", dois registos que funcionam – na coerência do som, na dualidade das temáticas e na complementaridade da imagem – como dois espelhos que se refletem. 

Depois de olharem em volta, para observar a comunidade e o mundo numa perspetiva distópica, voltam-se agora para o que habita no interior de cada pessoa, em busca do significado que pode ter uma pedra – ou será uma flor?... 

Ao vivo, o trio mantém-se fiel ao que sempre foi: com uma honestidade desarmante, são descontraídos e bem humorados, sem que isso impeça uma catártica descarga de energia deixada nos palcos. Porque, como dizia o outro, viver todos os dias cansa.

ANTÓNIO ZAMBUJO | Oração

Depois do concerto no Coliseu Porto Ageas no passado sábado, 11 de abril, António Zambujo prepara-se agora para subir ao palco do Coliseu dos Recreios, em Lisboa, onde restam os últimos bilhetes para os concertos de apresentação do novo álbum Oração ao Tempo, agendados para esta quinta e sexta-feira, dias 16 e 17 de abril. Numa noite marcada pela forte ligação e cumplicidade com o público, António Zambujo apresentou um alinhamento que cruzou os novos temas com alguns dos momentos mais emblemáticos do seu repertório. 

 «Editado a 19 de março, Oração ao Tempo é o décimo primeiro álbum de estúdio de António Zambujo e resulta de um processo criativo iniciado durante a pandemia, marcado por uma profunda reflexão sobre o tempo. O tema-título, originalmente composto por Caetano Veloso, surge neste álbum em dueto com o próprio autor. 

Ao longo dos quinze temas que compõem o alinhamento, António Zambujo volta a reunir um conjunto de autores e compositores que têm sido fundamentais na sua trajetória, como Maria do Rosário Pedreira, João Monge e Pedro da Silva Martins, ao mesmo tempo que abre espaço a novas vozes e colaborações, como Carolina Deslandes, Mimi Froes e Rita Dias. 

Com arranjos e produção de André Santos, Oração ao Tempo foi integralmente gravado com os músicos que acompanham o artista em palco: João Salcedo (piano), Bernardo Couto (guitarra portuguesa), João Moreira (trompete), Francisco Brito (contrabaixo), José Conde (clarinete baixo) e o próprio André Santos (guitarra). 

Após os concertos em Lisboa, António Zambujo continua a digressão de apresentação de Oração ao Tempo com destaque para os doze concertos no Brasil, em maio: 

24 abril Grândola 

25 de abril | Vila Nova de Paiva 

01 de maio | Instituto Baía dos Vermelhos, Ilhabela, Brasil 

02 e 03 de maio | Sesc 14 BIS, São Paulo, Brasil 

06 de maio | Teatro do Bourbon Country, Porto Alegre, Brasil 

07 de maio | Centro Integrado de Cultura, Florianópolis, Brasil

08 de maio | Sesc Palladium, Belo Horizonte, Brasil 

09 de maio | Teatro do Parque, Recife, Brasil 

13 de maio | Teatro Rio Mar, Fortaleza, Brasil 

16 de maio | Circo Voador, Rio de Janeiro, Brasil 

20 de maio | Teatro Oficina, Campinas, Brasil 

21 de maio | Centro de Convenções, Brasília, Brasil 

23 de maio | Teatro São Joaquim, Goiás, Brasil 

29 de maio | Centro Cultural de Vila Flor, Guimarães 

30 de maio | Teatro Municipal da Lousã

DELA MARMY | Agenda

SENSIBLE SOCCERS ANTECIPAM NOVO ÁLBUM COM LANÇAMENTO DE EP COM MAD PROFESSOR

No ano em que se preparam para lançar novo álbum na rentrée, a banda nortenha antecipa esse momento com a edição de EP com 3 temas inéditos remisturados por Mad Professor, lendário produtor britânico de origem guianense e pioneiro do dub moderno. 

Sensible Soccers Vs Mad Professor EP#1 Dub Versions chega a 8 de maio, coincidindo com o regresso da banda aos palcos após uma pausa de três anos, a acontecer nesse mesmo dia no Jameson Common Ground na Casa Capitão, em Lisboa. 

A banda tem ainda presença marcada no Primavera Sound Porto, no dia 11 de junho. Disponível em formatos físico (vinil 12’’) e digital, e com o selo da 8mm Records, este lançamento cruza dois mundos sonoros distintos, mas profundamente interligados. 

O novo disco de longa duração de Sensible Soccers, sucessor de Manoel (2021), que incluirá as versões originais dos três temas incluídos neste EP, chegará em setembro.

MÃO VERDE | Casa da Música

Para celebrar o lançamento do seu terceiro disco-livro, com estreia ao vivo na Casa da Música no dia 19 de abril e edição no dia 20 de abril, a Mão Verde criou um podcast para o público infantil. Chama-se Panapanã e sai todas as quartas, desde 1 de abril e durante dez semanas, nas plataformas habituais.

Evocando um dos seus temas mais emblemáticos - Panapanã (que significa bando de borboletas) é uma rubrica que mistura música, poesia e informações didáticas, sempre em torno do universo temático do projeto. 

O tema de avanço de Mão Verde III - "Mazeukeru" - ao qual dedicaram o primeiro episódio, já está disponível nas plataformas digitais e será certamente um dos pontos altos do concerto de dia 19 de abril na Casa da Música. 

A capa do novo disco-livro, ilustrado por Bernardo Carvalho e com design de Macedo&Cannatà, já foi revelada e a expectativa dos verdinhos para conhecer as dez canções e dois poemas é grande! 

Os bilhetes para o concerto de estreia de “Mão Verde III” estão disponíveis na Casa da Música e no site da sala, com o custo de 12,50€ a 22,50€.

CARTAZ | Concerto

DUQUE PROVÍNCIA | Meninas do Norte

Já está disponível o novo single dos Duque Província: “Meninas do Norte”. Depois de “Linkedin” e “Sado-Saudosismo”, começa a desenhar-se a atmosfera sonora do novo álbum da banda, previsto para o final deste ano. 

O tema conta com a produção de Twins numa sonoridade synth-pop energética e um refrão contagiante, cruzando leveza e atitude para afirmar uma celebração apaixonada ao norte do país. 

Inspirada em vivências pessoais do grupo, a canção destaca o encanto dos sotaques e da autenticidade. “Meninas do Norte” transforma-se num hino descontraído, mas afirmativo, à descentralização cultural e emocional. 

Este lançamento é mais um passo firme na identidade dos Duque Província, rumo a um segundo álbum que promete consolidar o seu lugar no panorama nacional.

ALÊ BALBO | Mantra In The Chaos

O novo álbum de Alê Balbo traz criações ousadas e autênticas, valorizando a pureza e a vibração natural dos instrumentos.  

"É um som que, na ancestralidade das frequências e ressonâncias, procura acalmar a mente no meio do caos contemporâneo: grandes cidades, poluição, conflitos, desigualdades, ruído constante, tensão, tristeza e medo."

Mantra in the Chaos reúne 10 faixas contínuas de cerca de cinco minutos, criando uma experiência imersiva e ininterrupta.

 

PAZ SANTOS | Art Attack

Paz Santos acaba de disponibilizar o seu novo single "Art Attack". 

«A história nasce de um "ataque de arte" a várias adversidades mostrando superação, alusão com o antigo programa infantil "Art Attack"».

 

MARISA LIZ | Relatos de um Coração Confuso

Relatos de um Coração Confuso é o segundo álbum de originais de Marisa Liz e tem chegada marcada para dia 22 de maio, estando já disponível para pré-venda. O anúncio do novo disco vem acompanhado de um novo single, que marca um momento especial na sua carreira ao assinalar a primeira colaboração com Camané, uma das vozes mais emblemáticas do fado. 

A escolha de “Gente Aberta” surge de uma vontade de incluir sempre uma versão nos seus trabalhos discográficos, sendo a canção escolhida um dos maiores hinos do cantor e compositor brasileiro Erasmo Carlos. Um disco autêntico, que deixa transparecer a essência e autenticidade de uma das maiores vozes nacionais, contando com a produção de Tiago Pais Dias, Gui Salgueiro e da própria Marisa Liz. 

O novo álbum surge de uma aproximação ao Brasil — foi numa viagem ao Rio de Janeiro que Marisa se juntou ao conceituado músico e compositor Paulinho Moska, e onde surgiram algumas das canções que se tornaram a base da criação estética do disco. Depois de “Fim”, editado em março deste ano, e de “É o que É”, lançado em 2025, “Gente Aberta” reforça a evolução estética da artista, evidenciando uma abordagem mais depurada e emocional, onde a voz assume um papel central. 

A colaboração com Camané acrescenta uma dimensão adicional ao tema, cruzando universos musicais e aprofundando a expressividade da canção. Ao longo dos últimos anos, Marisa Liz tem vindo a consolidar a sua posição como uma das vozes mais marcantes da música portuguesa contemporânea. 

Temas como “Foi Assim Que Aconteceu”, que ultrapassa os 2 milhões de streams no Spotify, e “Garota”, colaboração com Maninho distinguida com o Prémio PLAY de Vodafone Canção do Ano em 2024 e galardoada como single de Platina, com mais de 8 milhões de streams, são exemplos claros do impacto do seu percurso recente. 

Com uma identidade vocal inconfundível e uma crescente maturidade artística, Marisa Liz continua a afirmar-se como uma das artistas mais respeitadas e versáteis do panorama nacional.

TIAGO NACARATO APRESENTA O NOVO ÁLBUM “NÃO SABIA O DESAMOR”

O cantor e compositor Tiago Nacarato apresenta o seu terceiro álbum de originais, intitulado “Não Sabia o Desamor”. Composto por nove temas, este trabalho sucede ao lançamento de "Amélia", o primeiro single do disco editado em dezembro, que surgiu como uma homenagem sentida e um gesto de reconhecimento à sua avó. 

O disco, que tem como single de destaque o tema “Há de Haver”, revela uma nova etapa na trajetória do artista, marcada por uma abordagem mais intimista e profundamente emocional. “Não Sabia o Desamor” assume-se como o registo mais visceral e íntimo de todo o percurso de Tiago Nacarato, nascendo da premissa de que ninguém atravessa a vida sem feridas e oferecendo, através da escrita, um refúgio de resistência para as inevitáveis perguntas existenciais. 

Um álbum centrado na voz, na palavra e na emoção 

“Não Sabia o Desamor” apresenta-se como um trabalho acústico onde a canção assume o papel central. A identidade sonora constrói-se em torno de duas guitarras, coros femininos e uma interpretação vocal íntima, criando uma atmosfera orgânica e envolvente. Pela primeira vez, o artista assume o papel de produtor principal na produção integral do disco, afirmando a sua visão artística num registo minimalista onde a palavra detém o protagonismo absoluto. 

O universo criativo deste trabalho é composto por participações de outros autores e artistas, reunindo vozes e contributos de nomes como Luísa Sobral, Luís Trigacheiro, Picas, Milhanas e Beu Golim. Na dimensão instrumental, o álbum conta ainda com músicos como Eduardo Cardinho e João Luzia, bem como a presença da harpista Rita Rocha no tema que dá nome ao disco. 

Cantado em português, o álbum posiciona-se entre o folk contemporâneo e a música popular portuguesa, propondo uma leitura sensível e atual da tradição musical, com potencial de alcance tanto nacional como internacional. 

No período atual em que nos encontramos, marcado pela rapidez, Tiago Nacarato pretende elogiar a lentidão e a escuta, convidando o público a envolver-se num espaço de introspeção onde a vulnerabilidade se transforma em canção.

BAHAMA SOUL CLUB | Rumba Loca

Com “Rumba Loca”, The Bahama Soul Club aumenta a temperatura no seu passeio pela Andaluzia. Depois do sucesso surpreendente de “El Rocío” – com a sua vibrações atrevidas de flamenco – aí vem a próxima festa selvagem. Mais uma vez, aquele som inconfundível das Bahamas combina com puro Fogo andaluz: guitarras, palmas e calor flamenco.

TIAGO SOUSA | Porto

LA BAGUNZA | Lellorao

La Bagunza é um duo musical hispano-brasileiro formado no verão de 2023 em Portugal, conhecido pela mistura poética de folk, blues, rock e ritmos do mundo. Betina e Pablo apresentam em exclusivo no Portugal Rebelde o single de estreia "Lellorao".

 

PEDRO ABRUNHOSA | Leva-me P’ra Casa

O videograma de “Leva-me P’ra Casa” de Pedro Abrunhosa, realizado por Carlos Marta, foi selecionado para a Bronze Selection da 14.ª edição dos Berlin Music Video Awards, um dos mais relevantes prémios internacionais dedicados à arte do videoclipe. 

Mais do que um simples gesto de empatia, “Leva-me P’ra Casa” transforma-se num hino sobre perda e ausência, neste que é um diálogo da parentalidade em luto e Deus, num apelo desesperado por justificação e consolo. Esta distinção integra uma seleção especial que reconhece obras que se destacaram pela sua criatividade, originalidade e potencial artístico. 

Os Berlin Music Video Awards afirmam-se como um ponto de encontro essencial para realizadores, músicos e profissionais da indústria discográfica e audiovisual europeia, reunindo tanto talentos emergentes como artistas consagrados. 

A programação do festival inclui exibições de videoclipes, um júri internacional, atuações ao vivo, workshops e eventos de networking, promovendo a troca de ideias e a colaboração criativa. A edição de 2026 terá lugar entre os dias 11 e 13 de junho, em Berlim.